弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦(Fryderyk Franciszek Chopin,1810—1849),是浪漫主义时期的代表作曲家。他的作品主要为钢琴独奏而作,是每一位钢琴演奏专业的学生的必修课。如今,市面上充斥着不同版本的乐谱资料,而这些乐谱资料间又存在着大大小小的差异,以至于演奏者呈现出的肖邦千差万别。笔者在学习~bb小调第二奏鸣曲时,曾前后选用了1840年首发于德国莱比锡城的“德国版”、1930年由法国钢琴家阿尔弗雷德·科尔托(Alfred Denis Cortot,1877—1962)编辑的“法国版”以及“波兰国家版”三个乐谱版本,并发现这三个版本之间存在很大差异,甚至在第一乐章第一小节就出现了分歧。在音乐中,每一个句子的划分,每一个重音的安排,甚至每个踏板的用法都可以产生不同的音乐效果。除此之外,长期居住在巴黎的肖邦往往会在法国、德国及英国同时出版新作品,而三个出版社都有着自己的校样标准,从而使最终发行的版本之间存在些许差异。笔者通过对肖邦的学生兼好友阿道夫·古德曼(Adolphe Gutmann,1819—1882)的“抄录稿”、1840年发行于德国莱比锡城的第一版、1930年由法国钢琴家阿尔弗雷德·科尔托编辑的“法国版”及目前为各大音乐学院通用的“波兰国家版”这四个版本中第一乐章进行研究,发现四个版本的第一乐章不同点主要集中在句子划分、踏板运用及力度表情三个方面;四个版本中“波兰国家版”更为客观、权威、更切合作曲家创作特点及本意。本篇论文共分为两个部分,在第一部分中,笔者主要介绍肖邦在创作该奏鸣曲时的时代、生活背景,简述该奏鸣曲的结构以及对四个版本的概览;在第二部分中,笔者将通过对四个版本第一乐章细致的逐小节对比,以乐句为单位,找出异同点,并结合该奏鸣曲的曲式特征,根据肖邦创作该奏鸣曲时的背景、肖邦的创作特点,参照浪漫主义音乐时期的演奏法加以分析;使用文献研究法、对比分析法以及多学科交叉研究法进行研究,试图论述“波兰国家版”的客观性、权威性,以供对肖邦的研究及对其作品的演奏学习。