从1949年中华人民共和国成立到1966年文化大革命之前，中国的文化建设与政治建设、经济建设同步，出现了全面复苏的景象。文艺界为了迎合社会主义新形势下的文化建设，对之前出现文艺作品，有意进行修改，使之符合主流意识形态。作为十七年文学中延安文艺的代表作品《白毛女》，也是解放区文学的经典文本之一。论文以《白毛女》作为主要研究对象，意图通过《白毛女》的不同文体对其创作过程、修改过程以及传播方式的探讨，阐释出《白毛女》被逐步改编、广泛传播并被经典化的历程，同时也说明了主流意识形态观照在这一历程中所体现出来的深刻影响。最后，在对不同文体的《白毛女》如何成为“经典”的过程进行梳理的基础上，整体把握其经典化的意义。正文部分分为四章：第一章从四个方面明晰了民间传说故事白毛仙姑的显著特点，即人物的鬼魅化、情节的离奇化、故事的非确定性、民间叙事的魅力与残缺等。接下来的转折出现在《讲话》结束后，此时《白毛仙姑》已经开始以文字的形式出现在人们面前，完成了口头文学向文字记述的转变。第二章首先界定了文艺经典生产的延安模式，接着从思想主题的意识形态化，情节冲突的戏剧化改造，人物形象的类型化塑造和戏剧艺术与文艺的大众化角度阐释了歌剧《白毛女》的戏剧化改造，为了迎合国家政治话语的要求，《白毛女》是如何在意识形态的规训下，逐渐“建构”为艺术经典的。第三章从革命叙事的经典化，身份表达的政治化，现实描写的细节化，人物命运的情感化几个方面强调了政治意识形态对电影的影响，即便如此电影《白毛女》还是在多个方面突破了政治的限制，从而强调了文学性因素，具体体现在爱情和民间日常生活场景的细致刻画，这种描写缓和了高雅艺术和民间大众的对立冲突。第四章文化大革命发生后，舞剧与样板戏形式的《白毛女》更是作为“阶级斗争”的传声筒，传递着政治思想。在“千万不要忘记阶级斗争”的号召下，《白毛女》被梳理为革命经典，成为“革命样板戏”，此时，《白毛女》的极端政治化、戏剧化、类型化和概念化的特点体现得淋漓尽致。