歌剧《蒂托的仁慈》是18世纪伟大作曲家莫扎特创作的最后一部正歌剧,《我走、我走》是塞克斯图斯在此歌剧中最为著名的一首咏叹调,莫扎特将结构布局与主人公的心理刻画、抒情性与戏剧性紧密结合,把塞克斯图斯细腻而丰富的内心情感淋漓尽致地展现出来,感人至深,精彩之至。这首咏叹调是这部歌剧中比较难掌握的一个唱段,它的音域宽广,并且在高潮部分穿插了快速流动的花腔乐段,很能考验演唱者的水平,对于女中音来说这是一首能锻炼自我、展现自身能力的作品。本文立足于这首咏叹调的谱例,也就是作曲家的一度创作,对这首咏叹调的音乐创作特征、审美特色以及不同歌唱对这首咏叹调的演绎进行深入分析,旨在指导演唱者如何根据作曲家的一度创作进行二度创作,从而正确把握作品的情感与内涵,更符合作曲家的创作本意,达到真切理解、真情表现、真实感人的表演效果。本文分五个部分:第一部分是绪言,提出了课题的来源与研究该课题的重要性与必要性,以及研究的内容与目的;第二部分,交待了作曲家的创作背景、歌剧故事梗概、咏叹调的背景,并对塞克斯图斯这个角色进行分析;第三部分,立足于谱例,对该咏叹调进行音乐本体分析并对该咏叹调的创作特征进行了总结;第四部分,从音乐美学角度论析了这首咏叹调的基本的审美特色;第五部分,对比分析了三位著名女中音歌唱家对这首咏叹调的演绎,结合作曲家的一度创作来指导演唱。