乔治·里盖蒂(Gy(?)rgy Ligeti)是继巴托克之后匈牙利最伟大的作曲家，也是二十世纪先锋派中最具创造性的作曲家之一。他作品中复杂多变的网状织体和沉着静态的音响特征在现代音乐中独树一帜，而这种音响正是得益于他对微复调的创造性运用。 微复调以及机械模式等作曲技术是里盖蒂到达西方之后才开始运用并取得广泛影响的，因此本论文对他的研究范围主要集中在他西方时期(即第二与第三时期)的十几部代表作品上。 本论文共分为三章：在第一章中，主要综合阐述里盖蒂的个人生平与创作时期，并对其风格的形成与演变作一个大致的梳理；第二章对微复调的概念、来源及核心技术——音列卡农在里盖蒂作品中的运用作了具体的技术分析，其后探讨了其他西方作曲家以及中国作曲家对音列卡农的创造性使用；第三章对除微复调之外的里盖蒂的其他复调思维作了技术性分析。 在经过较为细致的比较研究之后是论文的结语，作者将对里盖蒂的复调思维进行总结并对卡农思维的拓展提出自己的见解。