中国古人对于色彩的认知水平和理论研究在当时历史上可以说是远超其他民族的,中国传统绘画中也有重视色彩表现的绘画类型和技法——工笔重彩和没骨画法,并且都有过辉煌灿烂的鼎盛时期,但最终仍让位于具有深厚哲学思想的黑白语言形式——笔墨。自宋代以后,中国传统水墨文人画逐渐形成了“墨分五色”、“运墨而五色具”、“色不碍墨,墨不碍色”的色彩观念,水墨画以一种排挤色彩的主观态度,使传统中国画中意象色彩的表现形式未能得到多方位充分展开,而且在元明清三代的不断演变下,逐渐发展形成了一套程式化的色彩体系。中国传统封建时代科学技术文明的逐渐落后,也直接导致了人们对色彩的认知不会出现重大突破的新发现或技术发明。五四运动之后,二十世纪西方现代绘画及科学色彩观的涌入极大程度冲击了中国传统绘画中被禁锢的美学思想原则,给中国传统水墨人物画带来重大变革与突破难题,即在水墨表现中如何充分结合色彩。本文主要立足于中国历史文化背景和当下的都市生活,从都市水墨人物画家的作品出发,浅析中国人物画色彩向现代转型的主要发展路径,对中国人物画的色彩运用的现状及突破进行分析和展望。本文运用以下几种方法:1.作品研究分析法:对当代都市水墨人物画艺术家的作品进行深入研究与分析,发掘传统中国人物画的色彩观与其演变方式,及其对当代中国人物画创作的影响。2.实际行动调查法:除了查阅已有的调查报告、研究论文和有关统计等资料之外,还通过观看重要相关作品的展览活动进行实际调查,为得出相对正确的艺术创新思维和创作方法打下事实基础。3.文献分析法:从各种著作、期刊、硕博论文等文献中收集自己所需要的相关资料。4.归纳法:从国内外不同社会背景、文化背景中,运用归纳总结的科学方法进行理论和实践的分析与研究。5.总结经验法:根据对都市水墨人物画群体的创新实践的深入分析与研究,探讨如何在更广阔的艺术范围内推动当下中国人物画的发展。本文通过六个章节来进行阐述,第一章为全文绪论;第二章为中国人物画色彩发展的历史浅述,重点在试分析传统中国人物画中色彩使用的现象和特点,概括色彩运用在中国人物画历史发展过程中的兴衰;第三章主要论述西方现代色彩观念传入中国后,以林风眠为主要代表的彩墨人物绘画对中国传统水墨人物绘画向现代转型过程中产生的重要推动作用;第四章是本文的研究重点,试对当代都市水墨人物画家的色彩实践个例进行分析,总结整理近年来都市水墨艺术群体在充分学习和继承传统的经验基础上为中国人物画色彩开拓新的艺术视野,为当代中国画创作者在人物画的实践与研究提供了多种实践思路;第五章主要是阐述此课题的研究和学习对本人艺术创作产生的重大启发和影响;第六章是对本文的结语和展望。