21世纪以来，无论在引领时尚潮流的T型舞台上还是在充满生活气息的都市大街上，传统的中式服装随处可见，从整体的着装到细微的装饰，都充分显示出中国女性端庄、雅致的美感。唐代是中国历史上文化和艺术发展的鼎盛时期，服饰文化更有鲜明的时代特色，盛唐时期的宫廷女装，不仅富丽堂皇、雍容华贵，而且在其发展过程中为后世留下了广博高深的文化元素，在现代仍然具有广泛的影响力和群体认知度。本文通过研究盛唐时期宫廷女装元素特点与其在现代女装设计中的传承性与创新性，为现代女装设计和产业的发展提供了非常有价值的理论参考。本论文主要研究了一下三方面内容：一、了解近几年国际各大秀场的中国主题女装，简单陈述了当代中国传统元素在现代女装设计中的应用，并对比分析了中国传统元素在国内外女装设计中应用的不同之处。二、从服装的款式、色彩、图案、面料、工艺等方面分析并归纳盛唐时期宫廷女装元素的特点。三、详细分析了盛唐时期宫廷女装元素在现代女装设计中的应用和创新，并通过自己的毕业设计实践进一步为现代中国主题女装提供例证，从而得出了如下几点结论：(1)在款式方面，现代服装设计正在向多元化发展，历史上许多经典的服装款式被现代设计师当作一种“母版”不断的模仿与创新，盛唐时期襦裙装的造型在现代依然流行，现代女装设计主要从襦裙装的袒领、高腰和长裙的褶皱特点中汲取灵感；半臂的造型在当今更加常见，在现代女装中可以从袖型和领型上对其加以创新。(2)在色彩方面，传统色彩在现代服装设计中的创新应用需要对其进行重构。一种方法是削弱直观视觉色彩，从盛唐时期宫廷女装的色彩感觉入手，利用不同面料间的变化达到色彩设计的目的；另一种方法是将传统色彩与现代色彩相结合，以图案为载体，将它们相互融合又加以区别，抑或把传统色彩和现代服装色彩设为主体色和装饰色，使整体色彩更加丰富。(3)在图案方面，盛唐时期宫廷女装的图案纹样以写实的植物花鸟为主，多给人以民族、传统的感觉，而现代服装风格趋于多元化，需要对传统图案运用重复、分割等设计手法进行加工再设计，使其呈现出不同的风格，对传统图案进行明确的设计定位是设计此类服装的决定因素。(4)在刺绣装饰方面，在传统的女装设计中，刺绣装饰一般应用在服装的显要部位，在现代女装的创新中可以尝试将刺绣装饰在例如腰线、肩、肘等一些出人意料的部位，并通过与服装造型、色彩和图案之间的相互协调来进行设计；还可以运用内分割线将刺绣图案进行切分，使服装更加明朗简洁。总之，本文研究了盛唐时期宫廷女装元素的特点，并结合近几年国内外女装设计实例和自己的创新实践，着重研究盛唐时期宫廷女装元素在现代女装设计中的传承性与创新性，不仅为当代中国主题服装的设计提供了理论参考，也为中国现代女装设计与产业的发展提供极为丰富的理论价值，具有深远的意义。