作为我国最早的画种之一,工笔肖像画应当占据重要的一席。据典籍文献记载,可推知广义上的工笔肖像画已经有两千多年的历史了。工笔肖像画形成初期,多出现在绢帛、墙壁上,已知的中国最早的工笔肖像画是出土于长沙马王堆的战国帛画。从魏晋到唐宋,工笔肖像画的发展以达到巅峰,工笔肖像画发展到元明清已经出现了深入刻画单张头像的表现手法。1839年达盖尔发明摄影术至今已经近180年了,它对于已有上千年的传统工笔肖像而言是一种快速获取物象的科技媒介,对于当代工笔肖像画是一种收集素材的重要工具。摄影术发明于法国,它一出现的时候就对西画产生了刺激作用,摄影术介入到中国社会后,因为中西方文化的差异,一开始并没有直接与中国工笔肖像画产生联系,一直到西方的造型观引入中国以后,才逐渐的使摄影术影响工笔肖像画成为可能。本文试图从人像摄影对中国工笔肖像画影响的历史背景和一系列比较并联系笔者平时的创作,探究当代工笔肖像画与人像摄影之间的关系,旨在尊重艺术家的创造力与科技,对绘画介入科技后,正确处理好后者对前者的辅助关系,以明确当代工笔肖像画的观看和发展方向。本文主要由四个部分组成:第一部分,浅析摄影和肖像画之间的背景,主要理清摄影术介入肖像画前后的背景,浅析人像摄影与肖像画的异同及特点。第二部分,论述人像摄影与当代工笔肖像画的融合过程,浅析摄影介入后与传统工笔肖像画之间的差异性。第三部分,主要举例说明当代工笔肖像画受到了人像摄影哪些积极的影响和带来的问题。首先对于人像摄影带来的积极影响做肯定,然后对于保持工笔肖像画独有的当代性做出看法。第四部分,人像摄影背景下当代工笔肖像画的发展,这一部分主要结合笔者的作品来探索怎样利用人像摄影丰富自己的作品。