油画的写意性是现代油画绘画中常见的基本油画意味形式之一,油画的写意性经历了漫长,曲折的发展过程,从最初的不受重视,社会的勉强接受,到现在被画家广泛运用于不同风格、流派的绘画创作中,并显示出了强大的生命力,如今,无论是西方画家,还是东方画家都在对油画的写意性进行不断的探索。本文将从油画写意性专业的角度,学术性地探讨油画的“写意性”特点和“写意油画的定义”以及自己对“写意性”油画的粗浅见解。尝试性地进行分析,研究写意油画和精细类别油画的特点,联系与区别。从艺术学的角度分析写意油画的逐步出现,发展,形成的过程、它的艺术特色以及这种写意性在油画艺术表现中的重要地位。全文分文六个部分：第一部分；扼要地介绍了一些油画艺术家对油画颜料、媒介、技法的探索和实践过程,阐述了油画技法性在创作中的运用,简单地介绍杨飞云、古图索、吴冠中、等画家的油画技法,以及这些画家的一些技法特点。第二部分：从对比的角度分析了中国写意画写西方写意性油画的特点和联系,并在分析中介绍了写意性油画的“写意性特点”及对写意油画尝试性定义。第三部分：对文艺复兴的画家格列柯、杜米埃、梵高、马蒂斯、到20世纪末出现的写意性油画发展的脉络,油画作品中的“写意性”进行梳理。对中国画中的“写意性”的理论传承,一些中国画写意性理论运用于油画之中,出现了有中国特色的写意油画作品,以及中国画家对写意油画的摸索和实践过程。第四部分：介绍了三个以写意性油画进行创作的代表画家；何多苓的写意油画特点,吴冠中先生的写意油画的技法经验、美学主张和表现特点,马蒂斯的写意油画的技法变化和作品特征。第五部分：第一节介绍了不同风格的写意性油画作品的美感,如；挪威画家蒙克《呐喊》中的“绝望”感、曹新林先生《酒摊》的粗狂和简约美、吴冠中的《夜宴越千年》中人物的“凄凉"美对古画进行重新创作的“古韵新腔”美等等。第二节介绍了多样化写意油画造型中的具象写意美,表现性写意油画和抽象写意性油画的夸张变形美,朦胧美和想象美等。第六部分：分为三节,第一节介绍了东西方油画发展的文化底蕴,东西方艺术文化的相互影响；从运用写意油画创作的画家生活状况来反映油画的写意性已经被各阶层接受和重视。第二节介绍了如何对美术作品进行评价,创作者和接受者之间的对抗如何去妥善处理。第三节分析了写意油画作为一种意识形态的特性,影响艺术家创作个性发展的因素。结论；写意油画的出现大大丰富了油画的表现技法,促进了油画风格的多样化,使很多画家从严格的学院派中解放出来,能更加自由地表现自己的所感所想。写意油画的出现也摆脱了人们仅仅欣赏写实油画作品的单一模式,使人们的欣赏眼光也大大开阔。