本论文以《论台湾现代剧场歌仔戏剧本创作》为题,关注近年来歌仔戏在走进现代剧场、结合了新的剧场形制,以及剧作家跳脱传统编剧思维后所呈现的创作趋势。现代剧场歌仔戏的起始时间可追溯到上世纪八十年代,而本论文则将研究时间段集中在二十一世纪之后,一来避免与前人重复,二来愈近当下、愈能体现歌仔戏习惯现代剧场运作及当代观众审美的现象。文中所例示的文本作品及剧作家除了当代主流、商业化制作外,也包含了小众取向、跨界实验;同时,为使整体论述更加完整,也与外台歌仔戏、京剧、福建戏曲等等不同型态的演出、不同剧种相互对照,期望从中理出台湾当代戏曲的一条清晰线索。由于笔者本身也参与歌仔戏剧本创作,故论文除以评论研究的角度出发外,也试着以“编剧”的观点切入,突显出理论评述结合具体实践的论文特点。本论文扣除绪论及结语,文章正文共分为三章:第一部分概述歌仔戏的雏形到现今大戏演出模式的发展,并且结合前人论述,于此定义了“现代剧场歌仔戏”,同时也于本处点出其剧本创作的各项标准。第二部分分别探讨关于剧本创作的前后内外,从创作前的各项影响因素、剧作家所采用的语言文本模式,到外在的编剧技法及内在的主题内涵等等,整体性地探讨现代剧场歌仔戏所面临的问题及其当下展现的特色风貌。第三部分则以具体实例为主,深度剖析不同剧作家、剧团的创作风格与经营策略,一一例示现代剧场歌仔戏中的主流与旁枝、商业或实验。