在少数民族艺术保护如火如荼发展的今天，每一种新的传播方式都丰富了少数民族艺术得以呈现的形式，这是因为民族艺术的表现形式和某种价值的存在往往取决于承载信息的载体。甘蔗寨佤族清戏作为珍贵的地方少数民族剧种，始终保持着传统的地域特色和民族特征。老艺人利用口传心授、文本记录等传统方式，一方面呈现了清戏文本的内容情节，另一方面记录了戏曲的曲谱唱腔。在“时尚”文化疯狂发展的今天，随着甘蔗寨佤民生活与佤民文化场域的逐渐演变，有关清戏的部分剧目和表演仍然得于传承与延续，不仅与当地人民的生活交相辉映，而且也逐渐成为了“他者”与“自我娱乐”的展演艺术和村寨文化。在笔者的视野下，利用影视媒介来传承传播佤族清戏的点点滴滴，这不仅是中国戏曲发展史上值得研究的罕见现象，同时也是对西南腾越极边文化的一种传承与尊重。本文中，笔者将云南少数民族艺术的传承与传播立足于影视视野中进行探讨。以佤族清戏为核心，结合自己的亲身体验和拍摄历程，通过寻找和凸显影视媒介传承传播佤族清戏的优势与不足，以点带面，最终从影视媒介的创新运用、影视作品的深度开发、影视媒介从业人员的培养等角度进行探讨与总结，即影视媒介的创新运用使云南少数民族艺术传承传播更具活态化；影视媒介与传统记录适当的互补运用有利于云南少数民族艺术传承与传播。笔者希望通过对以下这篇文章的梳理，能够得到或多或少的启示。希望能够呼吁更多的社会群体能够以一种崭新的立体视觉和深度的感应能力去直视和关注佤族清戏，并对其有一个认识、学习和交流的机会，能够真正积攒起有效的能量来聚焦社会人类精神回归的视觉，促使佤族清戏得于更好地传承与传播。