中华民族在几千年的文明中,创造了大量优秀的民族音乐文化,形成了有着深刻内涵和丰富内容的民族音乐体系。这一体系在世界音乐中占有重要的地位。我们要认识中国音乐,不能仅仅会唱一些中国歌曲,听几段传统乐曲,还必须从民族的、历史的、地域的角度去考察中国音乐,了解中国音乐,从而真正理解中国音乐的内涵,了解它在世界音乐体系中的地位和历史价值。中国作为统一的多民族国家,除汉族外还有55个少数民族。这些少数民族的音乐作品、音乐风格以及少数民族特色乐器的演奏技法对二胡的发展有不可估量的影响,更丰富了二胡的表现力。二胡,这一民间乐器被纳入到专业音乐教学中已近百年的历史。无论从乐器形制到乐曲创作,二胡发展之快有目共睹。从二胡艺术的研究发展看,大多关注于从时间角度出发,研究其发展脉络、风格流派、演奏技巧等,而关于少数民族地域特色对二胡发展的研究比较少。中国民歌、中国戏曲、中国少数民族音乐同为中国音乐创作的“根基”,作为一名在中国少数民族最高学府学习传统音乐二胡演奏的研究生,研究各少数民族音乐对二胡的影响以及二胡演奏少数民族素材音乐作品在技术技法上的特殊性有着得天独厚的优势。本文力求从新的角度提出问题,从时间性研究转为空间性研究,对二胡艺术中少数民族音乐的地域特色进行初步探讨。笔者认为,越是民族的,越是世界的,如何在这个世界一体化的大文化背景下,既提高二胡的演奏技巧,使其与世界舞台接轨,又很好的保持民族性不丧失,是值得我们深思的问题。