本文以我国当今极具代表性的作曲家贾国平的混合室内乐《流韵》为研究对象,以音响的层次及多样的音响状态为切入点,通过对作品多维度的技术性分析,将作品中所体现出的独特审美思维以及文学意境进行深入解析。本文基于对作曲家创作过程的“回溯”推理与梳理,并以“音响情境”这一概念为主要思路关联,结合作品所呈现出的文学意境和抽象声音的“具象化”表达进行整体性的思考,目的在于厘清当代音乐创作中“理性控制”与“感官思维”二者的进退关系以及作曲家在共性语境下的个性化语汇。本文共有四章,这四章的内容依照如下的阐述逻辑:第一部分简要介绍了作曲家贾国平及《流韵》的创作背景;第二部分主要分析了作曲家在《流韵》中所运用的创作技法,即作品“引语”的使用,段落、音响和文学意境的结构;第三部分从音响在整个作品中的布局呈现及其与文学情境的转换探究作曲家对作品整体布局的设计;第四部分笔者则对《流韵》本体及作品中涉及到的历史参照进行了审美方向的探究,试图体味作曲家创作中独特的审美意趣。