服装表演艺术不仅是服装文化传播的一个重要方式,而且是服饰文化的一个重要组成部分。中国服装表演艺术经过几十年的发展,已经成为表演艺术体系中不可或缺的一种典型形式。但是随着中国服装业的不断发展,特别是入世后与世界服装业的全面接轨,进一步走向国际化与市场化,服装表演艺术正面临着新的机遇与挑战,其中一个重要的问题就是对服装表演与舞台文化缺乏系统的研究。为了适应服装表演业的发展,不断提高服装表演艺术的水平,使之更能体现表演艺术的规律并更好地实现传播功能,本文内容通过较系统的研究,将服装表演技巧与舞台文化相结合,旨在形成服装表演艺术行业健康发展所需要的较完整的理论体系与实用技能。据查,国内外尚无此类针对性研究。本课题立足于市场规则与国际形势,充分融合相关边缘专业知识,以促进我国服装业的发展为出发点,通过理论研究、专项调研与实践的方式,探讨了如何实现服装表演艺术资源利用的优化。服装表演艺术是随着服装商业的发展而衍生的一门应用学科,具有其独特的文化性、市场性,通过舞台形式的多样化,则充分展示了服装表演艺术的艺术风格。本文首次将服装表演与舞台文化相结合加以研究,论证了两者密不可分,相辅相成的关系,探讨了服装表演艺术专业化职能化的发展模式,旨在突破不够完善的较狭隘的专业内容,把服装表演艺术从单纯的模特走台扩充到综合表演、策划、表演编导、灯光设计等相关内涵的艺术表演范畴。本文内容可提供给高等专业教学参考,以推进表演人才的市场化建设为目标,把教学管理和市场化结合起来;以市场所需的人才素质结构为导向,培养出具有竞争力的适用型人才。