谢尔盖·谢尔盖耶维奇·普罗科菲耶夫(1891—1953)，是前苏联著名的音乐大师，也是20世纪世界音乐巨匠。本文通过对普罗科菲耶夫九首钢琴奏鸣曲复调技法的研究，试图探索普罗科菲耶夫创作中的复调思维脉络，总结其独特的复调创作技法，同时也映射出20世纪上半叶音乐发展的许多特征。 九首钢琴奏鸣曲的创作基本贯穿了普罗科菲耶夫的整个创作过程，反映了作曲家风格变化的基本线索：第一个创作阶段(1908——1918)：第一首到第四首；第二个创作时期(1919——1936)：第五首；第三个创作时期(1936——1953)第六首到第九首。纵观三个阶段的创作，作曲家一方面回避由于过分追求西欧“先锋派”技术而脱离大多数听众的创作道路，同时又抵制当时苏联乐坛那种墨守成规、缺少创造性的道路，坚持走一条“中间道路”。在这条道路上，他发挥其天才般的想象力和创造力，创作出许多曲式严谨、和声色彩新颖丰富、复调自由灵活、配器清新透明的音乐。在这九部作品中，普罗科菲耶夫进行了各种各样新技法的探索，使其作品具有强烈的创新意识和现代特征。与他具有创造性的和声语言一样，其复调语言在继承古典传统基础上，也有许多突破，尤其体现在那些看似“随意”，实际确极具个性的对位化线条。 本文分为五章，第一章论述普罗科菲耶夫钢琴奏鸣曲中旋律的特点，分为两大节，七小节。复调音乐是建立在横向思维基础上，将具有独立意义的多层旋律线，按照对位法加以纵向上的结合而构成的多声部音乐，所以研究普罗科菲耶夫复调音乐之前必须研究他的旋律特点。第二章为普罗科菲耶夫钢琴奏鸣曲中基于传统复调思维的技法研究，分为四节，这里所说的“传统复调思维”主要指欧洲传统的、建立在对位法基础上的复调思维，以巴赫的复调思维为主。第三章论述普罗科菲耶夫钢琴奏鸣曲中突破传统复调思维的技法研究，分为十节，这是本文着墨最多的部分。第四章为三种思维(欧洲传统复调思维、俄罗斯传统复调思维以及突破传统的复调思维)并融的复调技法分析，分为两节。最后一部分为是结语。 本文分别从“基于传统思维”和“突破传统思维”两个角度进行深入研究，试图揭示出作曲家在创作中运用复调技术的两个重要的思维脉络：即对传统的突破，及突破的复调思维中透出的传统继承性。