本文的工作目的是研究水墨人物画的材料与表现技法。本文的研究方法为文献法、比较法、观察法。本文主要分为六部分。第一部分是研究综述,中国画注重临摹与对传统的传承,水墨人物画肇兴于五代,兴盛于宋元,明代以后进一步发展。随着人们对传统笔墨的重新审视,再加上西方现代绘画的传入,中国现代和当代人物画坛百花齐放,写实性水墨人物画、表现性水墨人物画的人才辈出。本文第一部分主要整理从五代到现代这一时间内水墨人物画的发展成果。在中国传统文化与西方文化的强烈碰撞中,人们一边学习吸收西方文化,一边不断反思自身文化的优势与劣势,同时也警惕着民族虚无主义对中国优秀传统文化的侵蚀。第二部分讲传统材料与表现技法。第三部分是讲水墨人物画对西方写实绘画知识的吸收借鉴,对平面构成、现代主义绘画的吸收和借鉴。第四部分讲当代水墨人物画的材料与表现技法的发展现状。第五部分是笔者研究得出的对水墨人物画材料与表现技法的观点。从创作材料积累阶段、形象构思阶段、创作表现阶段三个方面提出笔者自己的观点。第六部分是笔者的毕业创作实践。结论成果是中国水墨人物画目前材料完备,表现技法有写实性的也有表现性的,除了吸收我国固有之古典主义笔墨、西方绘画、构成知识以外,增加自己对现实生活的感知领悟也是丰富水墨人物画表现技法的重要途径。可以通过临摹、写生、默写积累素材,但使用传统的毛笔作速写也是必要的,笔墨语言的表现不要迷信于任何流派。人物画肢体语言的设计要揭示画面情境,明确人物关系,使人物塑造更鲜活生动且立体,更直观地引起人们思考。伟大的美术作品一定要反映画家所处的时代的精神,至少不能与社会主义核心价值观相违背,这样才能做到自然美、艺术美与社会美的统一。