背光的发展随着佛教的传入同中国石窟造像的发展并驾齐驱,以卢秀文为首的研究学者就早期石窟造像背光多以研究魏晋南北朝及唐宋时期的石窟造像背光。并在年代、形制、纹饰方面给予了详细的考证及编年。但是由于材质的限制,早期的背光多呈现程式化的排列,或绘或刻于同一平面上,以线条、泥条间隔分层。纹饰大多为植物纹,火焰纹,化佛为主,早期的形制也是圆形、莲叶形、舟形居多。佛放出的光芒普度众生意义薄弱,视觉冲击力小,空间感不足,所呈现的视觉效应及感同身受也相应的较弱。而广胜寺毗卢殿三身佛背光则打破了长久以来在空间上,境意上的不足。本文主要从五个方面研究广胜寺毗卢殿独特的背光艺术1、纹饰塑造,形与意协调统一。处理手法巧妙,重点突出,纹饰之间呼应相随,神、形达到空间上的一致。给人以祥和的,纯净佛国体验。2、背光制作,运用建筑营造方式——榫卯构架构建,稳固,提供一个描绘佛国世界的平台。使背光呈现出很强的空间感。3、悬塑的大量运用。增强宗教气氛。4、背光莲花马蹄形类型突出。即体现出佛修行的道场又在空间上释放佛性,突破了以往背光类型对佛性的限制。5、形式特征不同于其他地方的彩塑背光。背光外形的线性突破,体块及色彩的纵深视觉效应,环境与光线相映衬形成的近视与远视等,形成了一个空间性强、深度广、巧妙合理的背光艺术。如同置身其间。正是由于这些不同于早期的背光作品所使用的一贯程式,而具有其独特的艺术价值及历史文化意义。通过对毗卢殿彩塑背光艺术多方面的分析,使我们对明代彩塑背光艺术有一个明确的定位,而其背光表达的意与内容、形式结构相结合的制作手法对我们当今雕塑创作来说有了一个启迪作用。对继承、保护和传播中国独特的传统文化贡献了一份绵薄之力。由于笔者学术水平有限,资料上也很难做到"竭泽而渔",文中若出现纰漏或不妥之处,我将以虔诚的心情期待各位导师和专家的评定。