在《A Tale of two cities》里面,说过这样一句话：“这是一个最好的时代,也是一个最坏的时代。”我们是新一代的年轻艺术家,我们怀抱雄赳赳、气昂昂的决心进入这个"Made in China"的艺术作品空间。创作时候更多想体现自己的个性,总是想着和别人不一样,有自己独立特行的一面。慢慢的,我们渐渐也趋于冷静,回过身去看古典大师们是如何表达艺术情感的。比如说,夏尔丹,1728年静物画《鳐鱼》展出,一举成名,被接纳为皇家学院院士。他的作品能赋予静物以生命,给人以动感。夏尔丹是极受狄德罗称赞的画家之一,擅长静物画,并且试图通过静物画来反映城市平民的生活趣味,而艺术最重要的就是能够传达一种情感。研究生学习两年间,一直在研究夏尔丹的静物,深深爱上了这位伟大的艺术家,不断学习他的用笔、用色、构图、选材,毕业创作确定静物写实,自己喜欢的才可以绘画的更有动力,但也与夏尔丹的风格有很大的不同,导师也提出了很多创新点。站在巨人的肩膀上才能看的更高更远,在这个纷乱的社会大环境下,返古归真更能创作出优秀作品。毕业创作选择写实静物,在情感上有很多无言的寄托,平凡的静物更具有生命力。当创作只是创作,作品才能彻底愉悦人,从而获得心灵的共鸣。过去的经典告诉我,艺术作品的力量可以超出空间。这也很像中国古典思想,在其律己修身,相信流传千百年来的气节,会因为这些视觉美感成为福田。