1960年4月南京西善桥南朝大墓中出土的《竹林七贤与荣启期》砖画,刻画手段纯线条、不施彩绘、典雅、肃穆、清新,是一件完整、精彩、填补空白的大型砖画。七贤砖画被作为以时间和风格最接近魏晋时代的原作问世,对于魏晋画风的研究有了进一步的肯定。魏晋时期的有很多优秀的画家,最杰出的代表有顾恺之、陆探微、张僧繇等。这些绘画天才将魏晋绘画推向了一个辉煌灿烂的境界。然而时代动乱以及各种原因流传于今可以直观呈现的原物极少,魏晋时期的绘画名家作品流传于世的更微乎其微。顾恺之画作仅有若干流传已久的摹本,陆探微、张僧繇等杰出画家不仅没有真迹留存,甚至连摹本也没有流传下来。但魏晋时期的绘画到底是什么样的呢,顾恺之有绘画摹本留于世,虽是摹本,但大量研究证明大部分保留了顾恺之画风。但摹本终究在审美格调、精神气息、艺术水准及真实性方面都与原作有着或多或少的差距。七贤砖画做为“原物”对于顾恺之艺术风格及语言有着非常重要的的参证价值和意义。从其“人物品藻”“传神”“线条”“人物形象刻画”“绘画题材”“构图”等视角,窥视南朝七贤砖画与魏晋绘画名家顾恺之绘画两者之间的密切关系,做更深层面的比较和求证。以此来进一步佐证魏晋画风。魏晋南北朝时期是中国画发展的重要时期,也是艺术从稚拙走向成熟的关键时期。魏晋画风的风姿毋庸置疑,本文需要进一步证明魏晋绘画风格,不能不了解魏晋社会生活和魏晋名士的心理状态、生活习尚。整个魏晋时代战争不断,政权更替频繁,是不可否认的历史事实。在这样的社会背景下,魏晋名士畅谈玄学,浪漫洒脱,不拘礼法,不滞与物。正如宗白华先生所说:“晋人向外发现了自然,向内发现了自己的深情。”绘画风格如同人的风度一样,魏晋时期的画家思想亦异常活跃,并被这个时代赋予独有的绘画语言、风格特征和个性自由。这种艺术与现实生活的疏离和超越,并从绘画作品的整体上所呈现出来的代表性的特点,深刻的体现在已经成熟的魏晋人物画中。南朝七贤砖画与魏晋绘画名家顾恺之绘画两者之间的密切关系,做更深层面的比较和求证。稍加结合同时期一些经典墓室壁画,以此来进一步佐证魏晋画风。