自清道光咸丰以后，对宋诗的学习和摹仿成为诗坛的主流，到光绪和民国年间形成了声势浩大的同光派，标志着学宋诗潮发展到了顶峰，它的结束也标志着中国古典诗歌的最终结束。作为顶峰，它以宋朝的“元祐”诗歌为基点，上溯至唐代的“元和”、六朝的“元嘉”，不仅打通唐宋，“合学人诗人之诗二而一之”，而且上溯六朝，追求“才”、“情”、“学”、“思”的融合。同时这些诗人多生活在西方文明日渐涌入的晚清民国时期，他们受到了西方文明影响，更多的是中国传统文化的浸淫，他们创作出了不同于以往的诗歌，在守旧的同时表现出趋新的眼光。作为终结，是因为它的诗学理想和诗歌形式已经无法适应社会的发展变化，一千多年来没有发生过变化的中国古典诗歌所固有的形式已经严重地制约了诗歌的发展，而且人们的知识结构也无法适应古典诗歌的需要，它的没落是历史的必然。本文以同光派形成的历史渊源和流变过程、内部分野、诗学观念、诗歌创作以及它和当时诗坛其他流派之间的关系为考察对象，运用文献考索和理论批评相结合的方法，在纵向和横向两个方面对同光派作立体的研究。本文绪论主要讲述三个问题，一是厘清“同光体”和“同光派”的不同内涵，由于中国文学批评中概念的模糊性，长期以来“体”“派”不分，由西方传入中国的西方文学批评中，“体”“派”是有明显区别的，为了叙述的方便和清晰，本文采取了“同光派”一词。二是选题的基本考虑，把“同光派”还原到当时的诗坛，进行立体的研究，以揭示出它独特的文学史价值。三是同光派研究概述，简单介绍八十年来国内外对同光派研究的基本情况。正文共分三编七章，上编第一章勾勒自明至清后期诗坛学宋诗潮的逐渐形成，由明代中后期的学宋诗潮的艰难萌芽、清中期的涓涓细流，到清后期成为一种风气，对宋诗的学习和发展成为不可逆转的诗坛潮流。第二章主要考索同光派的形成过程和人员组成，笔者认为1898年“三元说”的提出标志着同光派的正式形成，在它形成和流变的过程中，先后出现了武昌、北京、上海三个中心。中编第三章论述同光派的诗歌理论和诗歌精神，由“三元说”和“三关说”推导出同光派诗人希望打通唐宋，进而追求“才”、“情”、“学”、“思”的完美融合，创作出属于时代和个人风格的诗歌，同时为了避免诗歌的油滑，力主瘦硬劲拗的诗风。在诗歌精神上，他们表达的是如何在乱世中坚守自己固有的伦理和节操，它主要表现在三个方面，即面临乱世的忧伤情怀、思怀旧君的无奈悲吟和品画论书的精神寄托。第四章和第五章是对同光派内部分野的研究，本文按他们各自的师法对象和诗歌风格分为“生涩奥衍”和“清苍幽峭”两派，对这两派诗歌的基本特色和代表诗人陈三立、沈曾植、袁昶、郑孝胥、陈宝琛、范当世等的诗学渊源、诗歌创作的基本特色均进行了详细的论述，从中揭示出他们诗歌独特的审美特征。下编第六章论述同光派和汉魏六朝派、唐宋派以及中晚唐派的关系，以同光派代表诗人和其他流派代表诗人的诗歌交往、诗歌观念以及诗歌创作的异同作为考察的重点，分析同光派为什么会在晚清民国成为诗坛的主流。第七章论述同光派和诗界革命派、南社、新文学运动的关系，以同光派和诗界革命派领袖黄遵宪、梁启超等人的相互关系及诗歌理论与创作的差异、南社因为对同光派诗人的不同态度而分裂、新文学运动领导人对同光派的批判为考察的重点，分析同光派为什么最终走向了衰微。余论分析同光派在中外文化的交织中希望走出一条属于自己的诗歌道路，他们有自己成熟的理论，在创作上也取得了一定的成就，但他们所采用的形式是旧的，和新的理想以及人们的知识结构产生了一定的距离，必然会走向终结，同时它又是新诗产生的土壤，新诗不是无根之木，它是外来思潮和本土文化结合的产物。