诗歌是语言的精华,意象是诗歌的灵魂,意象再现是诗歌翻译的关键。中国古典诗歌不仅以其丰富隽永的意象成为中国文学园地中的一朵奇葩,同时还对其他民族诗歌的创作与欣赏产生了深远的影响。无论是日本的俳句还是西方的意象派诗歌都从中国古典诗歌的意象创作中得到了很大的启发,这些都为中国古典诗歌翻译中的意象再现打下了良好的基础。因此,中国古典诗歌的英译不仅是必要的,而且是可行的。本文以中外学者研究的成功经验,综合运用“以诗译诗”的诗歌翻译理论和仿译理论,通过个案分析的形式,探讨和揭示中国古典诗歌翻译的“意象再现”问题。文章首先对中外翻译理论界针对诗歌可译性与否的探讨,以及三种不同诗歌翻译流派进行综述。从形式与内容两方面对中国古典诗歌进行文体学角度的分析,并辅以例证的说明,为中国古典诗歌翻译研究打下基础。文章同时明确了中西方意象的渊源与界定,对诗歌中意象的类型与组合方式作以说明。其次,通过对诗歌名篇《枫桥夜泊》五个不同译本的分析与对比性研究,探讨如何翻译中国古典诗歌。作者综合了“以诗译诗”与仿译两种诗歌翻译理论,认为中国古典诗歌的翻译,译文应保持诗歌这一文体形式,忠于原诗的精神,充分再现原诗的意象。再次,文章探讨了诗歌《枫桥夜泊》原文及英译本中的诗意美。中国古典诗歌具有极高的审美价值,意象组合的独特方式赋予了中国古典诗歌独特的美学特征。美学因素是诗歌翻译中的重要环节,诗歌翻译应该充分再现原诗意象及其组合的画卷美,和谐美与模糊美。总而言之,作者认为意象是诗歌的灵魂,意象再现是中国古典诗歌英译的关键,为此译者应该使用恰当得体的措辞,准确,简洁地再现原诗的意象,传递意象的文化内涵,带给译文读者与原文读者同样的审美感悟,再现原诗的意象之美。