杰克·叶芝是20世纪爱尔兰首席画家,杰出的艺术家。他被誉为爱尔兰的玫瑰,并享有极高的声望,但他的作品在爱尔兰之外却鲜为人知。本文根据叶芝的生活经历与艺术创作,重点分析他的绘画发展,艺术特点及其独特的“画中诗”的艺术思想和审美追求。本文的写作从四个方面对叶芝的艺术进行深入的研究。叶芝的艺术发展与爱尔兰本土文化及其重要的历史阶段有着密切的联系。因此,本文第一部分从爱尔兰历史文化的角度分析叶芝与凯尔特文化的渊源。第二部分通过对20世纪欧美主要艺术运动及相关画家的比较,分析叶芝在绘画中与他们存在的异同关系。第三部分从专业技法,文化背景等多个方面集中分析叶芝绘画创作的发展历程和艺术成就,特别是他晚年独特的绘画语言。叶芝诗意的绘画给20世纪以来爱尔兰的美术带来了视觉的革新,并将爱尔兰的民族性与现实性带入了抒情、浪漫与象征的审美领域。第四部分从心理学、美学、文学的角度深入分析叶芝艺术创作中独特的“半记忆”,“记忆的聚合”及“画即是诗”的艺术追求与审美理想。与20世纪西方现代主义画家不同,叶芝独特的“画中诗”的艺术追求与我国传统文化中“诗画同源”的美学观念相通。通过对爱尔兰艺术家叶芝的研究,对我国当代油画如何继承和发展传统文化有一定的启示和借鉴的意义。