本文在对传统戏曲电视改编的有关理论问题进行探讨时主要采用了两种方法。一是比较研究的方法,比较研究是为了探讨戏曲艺术和电视艺术的结合方式与途径，以及它们对戏曲电视产生影响的方式表现。二是将在戏曲电视同戏曲和电视剧的比较过程中，确立戏曲电视的独立的艺术个性和价值，突出重点，抓住要害，对传统戏曲电视改编的一些最基本、最主要的问题做出理论根据。从四个方面提出了自己的理论建构、主张。第一部分 通过对戏曲电视的生存发展的状态研究入手，归纳了戏曲电视历经的两个阶段：从七十年代末到八十年代末，可以看作戏曲电视剧的初级阶段，在这段时间里，这种艺术完成了从戏曲艺术向电视剧艺术的嬗变，建构了作为一种独立艺术的基本形态和框架，初步确立和显示了戏曲电视剧的艺术特征；进入九十年代，这种艺术渐入成熟。分析认为，戏曲艺术要被现代文明所接纳，就必须不断进行探索和革新。第二部分 重写意，可谓戏曲艺术的精髓；重写实，则是电视艺术的审美特征。以“虚实结合”的美学追求为研究视角，虚与实是贯穿于电视戏曲整个艺术实践过程和渗透于各个艺术因素之中，是一种带有普遍性的艺术处理方法。虚实的运用要根据剧情的具体情况灵活掌握，不能绝对化，实景的运用要以适合于抒情氛围的创造，便于演员表演为前提。而电视所特有的镜头语言又能够强化这种写意与象征，赋于它以可视的画面造型，展示独特的意境美。取得舞台艺术与电视艺术时空虚拟殊途同归的效果。第三部分 从接受美学的观点来看，观众在观赏戏曲之前甚至在前往剧场的路途中，就往往怀有一种期待心理，或者说是“期待视野”，更为重要的是，舞台的演出存在着台上台下之间直接的审美情感的交流。与此相对照，观众在看电视的时候，却不存在这样的心理。电视的<WP=38>普及已经使看电视成为观众的日常生活方式，而且，观赏的目的也由原来与群体的交流和沟通变为个体的日常消遣娱乐。第四部分 从艺术发生学分析，艺术从来都是当代人的艺术，随着时代的变化而变化。一方面，生活在现代社会的观众不断的接受新的信息，新的观念、新的思维，使他们的生活方式发生着天翻地覆的变化；另一方面，传统观念与现代意识总是在观众心中相纠错、相矛盾，这种复杂情况反映在欣赏心理中就是欣赏口味的多元化。还应该指出的是，传统戏曲的电视改编，现代意识问题并非只体现在表现内容的领域里，在表现形式方面，同样需要一种现代审美意识。如果戏曲电视剧找不到一种能够为当代观众所认同的体现现代意识的表现形式，那么它的时代感也好，即时性也好，都是无从谈起。总之，传统戏曲的电视改编，既是不同的艺术样式之间的转化，又关系着现代艺术对传统艺术的继承与创新问题，它要求我们时代的高度，充分考虑不同艺术的内在规律，找出其内在的联系，从而创造新的艺术样式，丰富、发展、繁荣传统艺术。