《诗经》作为中国最早的诗歌总集,再现了西周至春秋时期的社会面貌,蕴含丰富的思想观念和人生态度,承载民族的历史记忆,是中国传统文学中不可或缺的部分。随着时代的发展,人们在日常生活中对《诗经》的关注度逐渐降低。众多学者从历史学、民俗学、传播学、文学等角度对其进行了探讨与研究,而从艺术设计角度切入的研究相对较少。在快节奏的读图时代,人们获取信息的媒介已发生了翻天覆地的变化,如何利用视觉载体和形式使《诗经》文化得以创新和传承,是一个亟待解决的问题。本文在研究“语—图”互文理论的基础上,尝试将《诗经》中的语言“意象”转换为插画中的“图像”。在插画设计时,将富有叙事性的图像融入到插画中,以此对《诗经》中典型篇章的语言意境及其叙事特征进行视觉呈现,从而加深现代人对传统文化、文学的重视和对民族历史的了解。《诗经》中部分诗篇具有很强的叙事性,本文尝试从时空结构、人与物的叙事功能以及叙事视角三方面对《诗经》叙事模式进行分析。同时插画也具备较强的叙事功能。诗的文字语言与插画的图像在叙事功能、元素、结构方面存在一定程度的相似性,因此叙事诗与叙事插画之间拥有多重的语图关系,如:语图互释、互补、互异、相映、相融等。在研究《诗经》叙事模式以及叙事插画关系的基础上,探索《诗经》叙事性插画的设计路径。在叙事画面连贯性、叙事情感表达性和统一风格化的原则下,选择战争诗:《邶风·击鼓》《大雅·常武》,祭祀诗:《大雅·云汉》《商颂·玄鸟》,农事诗:《小雅·无羊》《魏风·十亩之间》,婚恋诗:《郑风·女曰鸡鸣》《鄘风·柏舟》,宴饮诗:《小雅·南有嘉鱼》《鲁颂·有駜》作为研究典型,对其进行叙事性插画设计实践。