20世纪90年代中期，西方女性主义思潮来到中国，为我国的艺术领域和教育领域带来一股新鲜的空气。中国的女性艺术家开始更加自由和不受拘束地表现她们对世界、对人类、对自然的感受，展现出极具中国特色的女性主义艺术观念。而我国的教育领域则受“性别公平说”影响，开始探讨“女性主义”在中国的本土化问题，力图建构体现性别公平的教育体制。时至今日，中国的女性艺术与性别公平化教育都取得了一定程度上的进展。 那么，如何将性别公平化教育引入高等院校的美术学科当中，促进美术学科女大学尘全面、合理地发展，便是本文要讨论的话题。通过对女大学生自身女性因素的分析，发现她们的关注点主要集中在与自己相关的一些事件的感应上，而对社会上其它领域的关注涉及不深，处于相对狭隘的状态。再加上社会文化、学校体制这些外在因素的曲向引导，她们的自身素质与能力得不到充分的挖掘与展现，必然会在一定程度上受到损害。为了解决这个问题，本文从女大学生的自身修习与外界的支持两个方面来进行回答。首先，女大学生要通过自身的努力，在树立正确合理的人生观、价值观的同时，掌握一定的关于女性主义艺术的知识，建构自己的思想理念。其次，通过教师、教学内容、评价、画展策展人与评委、女性主义艺术批评对女大学生个人价值的肯定与尊重，增强她们的自信心；通过有关课程的开设与知识的介入，扩大女大学生的关注点，丰富她们的视野与感受力；通过对传统民间女红技艺、图案的学习，可以在继承传统文化的同时开阔绘画艺术的新领域。以此为基础，便能够在美术教育中体现性别的公平、促进个性的成长，达到美术学科女大学生全面、合理地发展。本文的研究目的也即在此。 此外，需要说明的是：第一，本文的论述是在承认男女性别差异(包括自然性别和社会性别)的基础上进行的。提出在高等院校美术学科的专业教育中关注性别的公平，目的不是为了驳斥现有教育体制，与男性产生对立，而是呼吁学校应在了解两性差异的基础上，尊重学生个性的成长，进行有针对性的教育指导，实现两性的和谐发展。第二，本文有关高等院校美术学科中“女大学生”的所指，是就女性群体的整体倾向性而言的，并非适合个体表现出的差异性。 本文采用了多种研究方法，包括历史文献研究法、调查问卷法，以及案例研究法等。此外，教师的指导、同学问的交流与沟通对本论文的完成也起了很大的作用。