门德尔松，德国作曲家，从小家里条件就十分的优越，所以不管是音乐教育还是家庭教育都接受了最好的条件，生活上和创作上都十分的顺利没有障碍，在他的作品中很少看到激烈的情绪，都是优美缓慢对自然的向往。他的音乐有自己的独创性和门德尔松同时代的作曲家不同，门德尔松的音乐轻松典雅，优美等特点，音乐是古典主义与浪漫主义相结合，没有太多的冲突在里面。在门德尔松时代是以主观的情绪判断事物的年代，但门德尔仍然能继续保持沉稳的古典乐派，这在当时是非常难得的。门德尔松的音乐中，没有激扬的情绪；只有轻松愉快的幽默感，没有嘲笑和讽刺，也没有歌颂英雄的气概：在门德尔松的作品中，这些特点都体现的淋淋尽致。在门德尔松的一生中虽然短暂，但是却留下了大量的惊动世人的作品，门德尔松的创作体裁所涉及的比较广泛包括、交响曲、钢琴曲以及其它的作品。门德尔松的钢琴最为著名还是他本人所首创的钢琴小品体裁形式的无词歌，这一钢琴小品体裁在19世纪时是独特性的创作，在他创作生涯中，无词歌这种钢琴体裁也占据了很重要的位置。无词歌不仅体现了门德尔松在音乐风格上的创作特点，也充分的体现了一些钢琴技巧性在里面。门德尔松交响乐的代表作品是第三交响曲和第四交响曲　　门德尔松的无词歌比较著名，他的交响曲相比之下可能稍稍逊色一些，在一些表演性的比赛或者音乐会门德尔松的协奏曲并不受大家的重视。所以这篇文章是以门德尔松的第一协奏曲作为题材，通过乐谱和相关介绍网上查询和音箱试听等等，在自己的实践中，结合门德尔松作品的创作风格创作背景和艺术特点从而对此曲进行研究的。这部协奏曲是门德尔松早期的作品，没有他后期作品那样的出名，可是也体现了门德尔松创作上的独特性，首先他取消了单呈示部变为双呈示部、整个自然乐段与华彩乐章相融合，将三个乐章用一个主题连接，三个乐章在演奏中不间断的奏出，可以看出门德尔松后期作品的成功与这些是密不可分的。　　研究门德尔松的书籍和音响资料比较多，国内外的研究者都比较关注门德尔松，从各个角度和层次进行研究，但对他无词歌的研究占大多数，还有就是对门德尔松在钢琴创作中的独特性研究，在协奏曲的研究中比例非常少。所以此篇文章是从作品的体裁背景、和声织体、演奏技巧等多方面来研究他的特点和特色，有针对性的对钢琴技巧方面，尤其是他的继承与发展的方面，还有他对浪漫主义的影响的概述。主要是通过此篇文章让世人对门德尔松的协奏曲方面得到重视。