本次毕业设计的题目是“波斯细密画的装饰语言在诗歌插画中的应用研究——以《楚辞·九歌》系列插画创作为例”,研究波斯细密画中装饰性语言的艺术表达,提取有关创作波斯细密画风格绘画成熟的理论体系和表现形式,基于诗歌文本,诗歌所传达的意境以及诗歌的思想情感表达,探究诗歌与绘画的内在联系和为诗歌所做插画的艺术特性。并以《楚辞·九歌》为创作蓝本,以自身的体会与感悟在脑海中勾勒出诗歌中的绘画视境,在不断的探索和实践中,结合时下审美需求,提炼传统文化精髓,创作具有个人风格特色的诗歌系列插画作品。依据本次选题,通过多角度的调研和多方面的资料收集,了解国内外波斯细密画在当下的借鉴发展状况,了解诗歌及其插画设计的发展和市场概况。从美学观点、艺术语言、表现形式等方面进行探索分析,波斯细密画在传统绘画中的表现以及在现代艺术中的再现形式,随着文化和时代的精神变迁而发展创新,绘画艺术领域的需求面与应用领域也在扩展。另外,从诗歌及其插画设计的风格定位,现代诗歌插画的特性等方面做汇总分析,诗歌插画的形式和绘画技法呈多元化表现形态,但许多诗歌插画缺乏文化性和历史底蕴。因此,总结当下诗歌插画作品中积累的经验,结合自己独有的艺术感受,寻找出诗意的契合时代审美的艺术风格进行个性化插画设计是这次创作的要点。本文的文献理论研究部分,主要从波斯细密画的书面定义,历史沿革等方面进行概述,着重研究波斯细密画关于装饰语言层面的理论观点,整理出具有代表性的的艺术理论,作为本次创作的理论指导。对波斯细密画中有关装饰语言的理论进行深度解析,主要包括对细密画中画框、纹样以及色彩的探索研究。从诗歌插画的简单定义,诗歌文本与插画的联系,寻找“诗是有声的画,画是无言的诗”的代表性理论依据。重点探究诗歌插画的艺术特质,深刻分析诗歌插画是基于意象下的二次创作和诗歌意境与作品画境互文书写的特点。希望通过分析和整理,找到与这些观点相匹配的艺术创作手法和表现机制,作为本次系列插画创作的理论依据支撑。《九歌》系列插画的创作报告部分,重点在于分析创作实施的语言探索实践。主要从创作作品的空间与构图,意象的表达,意境的延伸以及气息的传递等方面深入探讨。空间与构图是作品设计的灵魂所在,借鉴波斯细密画的独特的空间处理方式,基于自己对诗歌的理解,创新性的表现设计作品的画面空间以及构图,形成自己独特的绘画语言。以诗歌插画是诗歌意象下的二次创作为理论依据,结合装饰纹样在细密画中象征性表达的理论观点,分析设计作品中有关于意象的多方面表述对于诗歌插画的意义所在。以色彩具有指向性为理论支撑,阐述作品中有关诗歌意境的延伸。将传统体裁的文学作品以插画的形式再现,解析插画作品符合现代审美眼光的原因重点在于画面气息的传达。总之,创作是基于主观的内在思想和感受以及外部技巧的物质表达,从而形成的具有强烈个人风格特征的绘画作品。