题跋作为中国画的一个重要组成部分,其书法不仅有着自身的独立性,而且具有同绘画的协调性。元代是题跋发展的兴盛期,本论文以赵孟頫绘画题跋为线索,侧重研究其书画之间的关系。赵孟頫(1254-1322),元代画坛独步一时的人物。作为绘画理论的提出者与实践者,最有代表性的便是“书画同源”论。在其画跋实践中体悟到书法与绘画之间的内在关系:其一书法影响画法;其二画法影响书法。前人对于赵孟頫的研究都是针对其书法如何影响画法的单向研究,将书法的笔法融入绘画中,借书法用笔来丰富绘画的表现形式。而本文从双向角度出发,重点研究其画法影响书法,具体表现为:题跋字体选择、画跋位置经营、画跋数量从无款到穷款再到长款的演变、笔法变化等方面。赵孟頫的探索及实践,使我们了解到“书画同源”理论的核心。同时,推进了诗书画印的全面融合,将中国文人画推向艺术的顶峰。本文拟在前人研究的基础上,运用文献分析法、图像分析与风格分析综合研究方法以及作品分析法,大量搜集赵孟頫的绘画作品,选取其不同题材、不同风格的绘画作品,对作品本身即图像资料进行分析研究,从中发掘隐藏于图像深层的思想观念。笔者认为,只有厘清“书画同源”观念的形成和在实践过程中的演变,方能创作出美的、不失民族品行的精品佳作。