本文立意为“女性艺术”创作中心理现象的分析,主要针对当前“女性艺术”中盛行的情色风格,运用弗洛伊德为代表的潜意识精神分析学派的理论和美学原理中对于美术的种种解释,通过对于活跃在当代中国“女性艺术”队伍中的诸多情色风格女性艺术家的作品分析,试图通过心理现象来解读它的形成原因和主要特点。　　通过梳理找出有代表性的情色风格的女性艺术家,她们的作品以架上、装置、行为、影像等等形式,表达方式丰富多彩,有的直接暴露身体、有的借助物质媒介,本人认为这林林总总的形式足以形成一种风格,而且目前从心理现象分析这种风格的文献不多,本人从研究生阶段开始结合自己的创作,在导师的指导下,研究这一种风格对于当代艺术的发展和贡献,并对于这一风格的发展提出自己的意见。　　本文首先通过对“女性艺术”有关的诸多概念进行分析,这些概念的分析有助于我们理清楚“女性艺术”的界定。然后通过艺术史梳理和中外“女性艺术”发展历程的回顾,探明女性艺术诞生的时间、背景和原因,以及随着时代的进步呈现出的变革,最后提出对于女性艺术绘画的未来展望,包括颠覆已有现状和创建未来新貌。虽然女性艺术情色风格有诸多的问题尚待解决,但是毕竟只有20年的发展时间,我们已经看到了女性艺术从原有艺术史中的缺失到如今巨大的发展变化。对于情色风格,应该包容的,科学理性的看待它的存在,既不能完全否定它的存在价值和意义,也不能任由它肆意发展泛滥为色情,在批评它的同时也要考虑如何建设它,让艺术回归到旺盛的真实的创作状态,不断的超越自我,在艺术中实现自由的灵魂精神。但女性艺术自身还有很多问题,女性艺术家们还应不断地提高自信和分辨能力,多元化地建构自己的艺术,去适应全球化的语境。中国社会转型期的现状和西方的文化冲击对中国当代艺术产生较大影响。当下的女性艺术情色风格的作品中,个人化的题材重视和隐私的暴露是主要的特点,但艺术家也不能忽略艺术家本应该具有的职业操守、社会责任、历史使命,对于宏大叙事、人道关怀、美学境界的追求、形式美感的探索、精神文化价值建立等较传统的艺术家应该有的职业要求和任务的内省,也要顾及到,不能只关心自己的内心世界,还要考虑是否与国情需要相背离,是否与大众审美相疏离,对社会文化发展能否有所贡献,好的作品真正能起到与观众的沟通交流,以此推动女性艺术向更合理的方向发展。