明星机制与迪斯尼模式——美国等动画大国影片运作模式及对中国动画电影产业的启示

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本文论述了美国等动画大国影片运作模式及对中国动画电影产业的启示。 美国第一部长篇动画电影《白雪公主》自1937年上映以来,受到无数观众的喜爱,其电影放映权、录象带及相关产品的销售,迄今为止,已为迪斯尼公司赚取了超过10亿美圆的收入,自1995~2001年,迪斯尼公司制作的《花木兰》《狮子王》《泰山》及梦工厂的《埃及王子》《黄金国之路》等动画片,总收入7.55亿美元,而与此相关的玩具、服装及其他副产品收入,则超出此数字两倍。1999年,迪斯尼公司的市场价值已经从原来的30亿美元激增到700亿美元。与迪斯尼公司同时代的1923年创建的华纳公司,现年产值约为240亿美元。日本大师宫崎骏的《千与千寻》在2002年获第52届柏林电影节“金熊奖”,这是迄今动画片得到的最高荣誉。此外,《千与千寻》还获得2002年12月4日的全美影评会动画奖和12月14日的洛杉矶影评会动画奖。《千与千寻》的票房非常火爆,超过了300亿日元,创造了日本电影的票房神话,并在某种程度上刺激了日本的电影经济。所有这些事实都清楚地说明,动画电影在世界范围内已经形成一个巨大无比的产业。 根据预测,包括动画片、漫画书及其衍生产品在内的中国“动漫"产业,将达每年200亿元规模,其中仅衍生产品的市场每年可达100亿元以上。因此,“动漫”产业绝对是个百亿大金矿。但是,环顾我国的动画市场,人们看到、听到、想到和接触到的是米老鼠、一休、机器猫、樱桃小丸子、蜡笔小新等形象,几乎全是“舶来品”,再难见到中国民族动画的影子。其实,国产动画片也曾有过辉煌,20世纪50年代,《神笔马良》获意大利第八届国际儿童节文娱片一等奖;《小蝌蚪找妈妈》赢得瑞士第十四届洛伽诺国际电影节荣誉奖等十多个奖项;《牧笛》摘取丹麦第三届欧登塞童话电影节金质奖;上海美术电影制片厂耗时3年拍摄的大型动画片《大闹天宫》,曾在44个国家和地区放映,不但创造了巨大的经济效益,国外媒体更是好评如潮,称赞它“完美地表达了中国传统艺术的风格";1979年问世的宽银幕动画长片《哪吒闹海》在法国、菲律宾等国夺得大奖;《三个和尚》获第三十二届柏林国际电影节银熊奖。至20世纪80年代,仍有不少影响较大的国产动画片问世,陆续捧回各种国际奖项。国际舆论界认为,中国动画已经形成了自己的学派——“中国动画学派”。中国“动漫”界有个尽人皆知的神话:10年前名不见经传的德国小商人杜尼·约克,从中国购买了《哪吒闹海》20年的版权,靠在欧洲发行改版的《哪吒》起家,盖起了令人羡慕的杜尼·约克大厦,成为欧洲举足轻重的制片商、发行商,并成为中国电影输出影片时的座上客。无独有偶,花木兰的故事在中国家喻户晓千年有余,却被美国的迪斯尼公司拿去拍成动画片,赚了足足6亿美金,而中国人自己拍的动画片《宝莲灯》,仅收回成本而已。这成了中国“动漫”人心中永远的痛。为什么中国人的东西,被外国人重新包装就赚个钵满盆流,而中国人只能望洋兴叹呢?这其中固然有各种各样的原因,最重要的在于两点,一是中国动画缺乏具有独特个性的动画明星及制造动画明星的相关体制,二是没有形成如同迪斯尼集团一样的商业运营模式。学习国外动画产业的发展历程,从中吸收有益于中国的经验,无疑会对中国的动画产业具有深远的意义。
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