林风眠的彩墨人物画艺术以方正的画面越过古色古香的樊篱,在浓厚的东方风味之中透露着西方艺术那挥洒的色与夸张的形,将他对东西方艺术观卓尔不群的感悟深刻地表现出来。林风眠在实践之中乐此不疲的追求着不落窠臼的新鲜感,将东西方艺术恰到好处地加以融合,创造出一种别具匠心的艺术风格,以单纯而不简单的手法打动着我们,这便是他倾注着内心深处那美好感情的“调和论”绘画观。在查阅书本资料与科技检索的过程中不难发现,虽然研究林风眠的专著史料较为丰富,但是在美术史的领域里,林风眠的地位被简单的以其绘画教育思想和绘画风格的形成历程而定论,其彩墨人物画的艺术实践作为一种新风向却因没有越过其人生经历的重彩而被隐藏起来。故而现有的零星的对林风眠彩墨人物画研究的论著并没能详实全面的概括林风眠的彩墨人物画。本课题以其在运用西方构图的创新突破性为切入点,结合相应的作品图解对其表现出的着重追求中国画的精神境界层和形式感融合之新意进行全面的理论分析和研究。本文在开篇对二十世纪中国人物画坛的先进方向稍作梳理,作为林风眠在形成“调和论”的态度方面的初步的背景支撑。随后以林风眠各时期人物画的作品创作时间为脉络,探寻其彩墨人物画的艺术特色,并对其重要作品进行绘画形式等较为详细地分析。再将其与同时期国内外画家的作品进行客观、深入而全面的比较与分析,逐步理清林风眠彩墨人物画的独特魅力与深层面的情感内涵,由此感悟出林风眠的彩墨人物画艺术对当代人物画的影响与启示。