中国黑白木刻经历了长期的风格变化过程,黑白两色在中国艺术史上多用于国画,以黑白作为主要色彩的中国传统水墨画源于王维发明的“泼墨山水”,黑白作为主要颜色贯穿着中国绘画史。在中国古代水墨画占主导地位的同时,版画也在悄悄滋生着,相对于艺术价值,版画更多地起到了实用性作用,也就像当时的文字,大多还是沟通交流的作用,版画形成一派还是近代的事。由黑白木刻再生演变,到如今的套色木刻,再到各地滋生的各种派别,这些新事物的产生都有它的偶然性和必然性,这也是社会经济发展到一定阶段的需要,并且都多少在艺术发展的道路上起到了很大的作用。伴随着西方思想的融入,传统木刻版画开始被大众忽视,甚至彻底摈弃,在保留中国数千年艺术文化积淀的基础上,融入了新的思想和手法,本文通过对康宁黑白木刻的研究,从康宁的黑白木刻创作内容形式上的变化发掘黑白木刻也可以向当代性发展,旨在表达虽然版画,尤其是木刻版画有其一定的局限性,版画的特性决定了它的局限性,版画虽然有局限性,但是随着人们思想的成熟与开放,它的特殊性决定了它的唯一性和不可替代性版画的施展空间也随之扩大,艺术家把内心的世界通过现实表现传达给观众,让观众感同身受,是版画的最终道路。本文从历史的角度出发阐述,再到对具体人物的作品分析,本文分为六章：第一章,绪论,阐述本文的中心思想。第二章,以黑白木刻为主要研究方向的国内版画。阐述中国黑白木刻的发展沿革和它特殊的语言美。第三章,以康宁为代表的当代黑白木刻研究。通过康宁的艺术手法和作品分析,通过对黑白木刻的艺术语言探究,了解发掘它的当代性和发展前途。第四章,康宁对黑白木刻的观点。阐述康宁的木刻精神,康宁对当代木刻发展的观点。第五章,求同存异——同时代的其他黑白木刻版画家与康宁木刻版画的比较。通过当代其他木刻版画家和康宁的黑白木刻比较,了解当代黑白木刻的道路都是在变革中求发展。第六章,就康宁谈我对当代木刻的观点和认识。由康宁的思想观点引出作者对当代黑白木刻的发展的见解。