《自由引导人民》是由十九世纪浪漫主义巨匠德拉克洛瓦所创作的经典作品,也是最为代表革命图式的术作品之一。本文应用潘诺夫斯基的图像学方法探究自由女神的形象语言以及意识形态的表现,该方法的使用可以超越作品本身来阐述,正如贡布里希认为“历史流传下来的是作品,被隐藏起来的则是方案,所以要破解作品的意义就是要重新建立失传的方案”。图像学就是为了重建已经失传的证据,在精神上重新参与和创建的过程。而且,该证据要能帮助图像学家确立研究的图像再现的故事,还要根据特定的上下问来解释该故事的真正寓意。我们可以知道的是在法国大革命期间就开始出现关于“自由”象征寓言化的女性形象,德拉克洛瓦身处于这样的时代背景,自然也曾见过这类形式。所以笔者旨在用图像学方法将德拉克洛瓦的自由女神的研究置于18世纪法国的社会文化背景中,对比她与传统自由女神的形象,通过不同的学科知识、视角渗透,用跨学科的方式研究该形象的艺术意义,诠释关于自由女神的新时代的寓言语言。本论文的实际价值在于对比诠释本雅明和歌德“象征”与“寓言”的意义,解释《自由引导人民》中的自由女神与过往法兰西共和国的自由形象玛丽安娜、圣女贞德对比之后的创新之处。同时,笔者引用波德莱尔的“现代性”概念解释德拉克洛瓦是在受到“世俗”的启迪之后,给自由女神是被披上新时代的外衣。从而揭示艺术家如何平衡好“寓言”与“现实”的矛盾关系。