长期以来,中国高校的戏剧表演专业在人才培养上都更为注重培养戏剧表演艺术领域的“精英”。这种培养模式延续至今,为中国的戏剧艺术领域培养了大量的人才,对中国的戏剧艺术发展起到了重要的推动作用。按照传统的人才培养思维,学生进入到高校的表演专业学习,就意味着其将来要奉献于表演事业,因此,高校的戏剧表演专业成为了戏剧艺术人才培养基地,并获得了一定的成功。随着时代的发展,社会对戏剧艺术人才重新定位,给这个专业的学生的未来发展带来了挑战。社会经济多元化的今天,文化也趋于多元化,使高校戏剧表演专业产业化调整,这就需要在高校教育中寻求新的发展道路。目前中国高等戏剧表演专业在人才培养上需要承担的重要任务就是培养具有表演技能的适用于社会发展人才需求的“一专多能”型、“能力复合”型人才培养。这就使原有的高校戏剧表演专业教育模式已经难以实现新的人才培养目标,而是在教育理念上从艺术表演人才的培养提升到社会表演人才的培养。对戏剧表演人才从艺术舞台延伸到社会应用领域中。该专业的学生专业发展空间更为广阔,对中国戏剧艺术的传承和发展也起到了重要的推动作用。本论文从研究戏剧表演专业教学现状出发,对戏剧表演专业教学的发展展开思考。从五个部分进行研究。第一章:绪论;第二章,高校戏剧表演专业教学现状,从专业定位、招生、课程设置、师资以及就业方面进行研究;第三章,表演专业教学发展的思考,从创新培养、教学质量、高考制度方面进行研究;第四章,高校戏剧表演专业问题的改进措施;第五章,多元思维在高校戏剧表演教学中的应用,对教学、表演以及所选择的教学作品的多元化进行研究。