敦煌壁画中的乐舞图像资料中蕴含了大量丰富绚丽的服饰语汇。本文通过对敦煌唐代经变画礼佛乐队中的110身舞伎形象资料的分析整合，结合对于文献的考察，通过图像复原的方法及其与相关人物形象的比照，对于敦煌唐代经变画礼佛乐队中的舞伎服饰进行了相对完整和深入地把握。同时，还利用图像资料中可视的服饰穿着效果这一重要线索，弥补了以往的研究者单纯运用图像与文献资料相应证的方式研究乐舞形象所带来的局限，对于过去以孤立静止的舞姿判定舞蹈风格及其艺术源流的论证方法做了有益的补充，加强了论证的科学性。文章的第一部分就研究课题的引出，研究的现状、目的和意义、对象与内容、步骤与方法等方面进行了阐述。对于乐伎和舞伎等形似质异的名词术语做了界定区分，将以舞蹈为主的艺人定名为“舞伎”，使其从乐伎的通称中分离出来。明晰了本文的研究对象为唐代经变画礼佛乐队中的舞伎服饰，对研究的现实意义及客观优势做出了判断。文章的第二部分，逐一分析了唐代经变画礼佛乐队中出现的110身舞伎形象的服饰形制，并按时间顺序将分析结果以头部造型、上身、下身及佩饰划分为四大块内容。接着从服饰类型及表现手法的角度进行分类整理，着重分析了舞伎上、下身部分出现的9种服饰形制的款式及其变化形式、搭配方法、颜色花纹以及穿着效果等内容。从整体形象风格上将舞伎分为偏柔曼、偏英武以及介于两者之间的三类，发现基本可与过去研究者以舞姿所判定的舞蹈风格相对应。最后通过绘制款式复原图，使舞伎服饰的形制得到具体明晰的呈现。文章的第三部分，将舞伎服饰形象与乐伎、其他伎乐天、菩萨、天王、伎乐人及其他相关的人物服饰形象进行比较，把独立的舞伎服饰融于纵横交错的形象资料与时代背景之中，从多个角度对其进行深化全面的理解。通过比较不难发现，以柔曼风格为主的舞伎服饰在很大程度上受到了菩萨服饰的影响，而英武风格的则吸取了天王服饰的元素。就整体形象而言，舞伎与这两者更为接近，而与唐代的乐舞伎人形象区别较大，并非世俗伎乐人的简单再现，其服饰形制也尚未符合唐代女性的理想形象。文章最后补充了将历史研究与现实结合研究起来的必要性，提出了古代服饰的研究与现代设计相结合的期望。