在数字化时代,数字媒体艺术的发展与技术的革新紧密关联,科技飞速发展使数字媒体艺术的应用领域不断拓宽,其价值取向也诞生出新的可能。沉浸现实技术作为近年来最热门的技术概念之一,虽未大量普及至大众的生活中,但通过对各大高科技公司的专利注册及产品线更迭的调查,不难看出沉浸现实技术是近几年来科技行业的重点竞争领域。数字媒体艺术与其传播载体的发展一贯相辅相成,沉浸现实技术在今后的普及必将引领数字媒体艺术设计的发展潮流。沉浸现实技术跟据不同的发展阶段、表现形式及使用设备的区别细分出多种技术类别,如:虚拟现实（VR）、增强现实（AR）、混合现实（MR）、扩展现实（XR）等。其中,Extended Reality（扩展现实,下文简称为XR技术）作为突破二维媒介限制的新技术领域,势将成为数字媒体艺术的全新表现形式。XR不仅是对AR、VR及MR的简单整合,而是以生物学的角度出发,重新定义人与虚拟空间的关系。XR将AR的视觉空间感和VR的虚拟空间感相嫁,增强了以视觉引导为主的MR的层级感和交互逻辑,但不仅限于视觉体验——触觉、嗅觉、听觉、味觉也将在沉浸式的体验空间内同时作用于观者,这也是数字媒体艺术的更高发展形态——观看、交互、体验三元合一。数字媒体艺术的发展伴随着科学技术的进步不断地出现的新的形态语言,技术和硬件的发展给予数字媒体艺术深远的影响。随着21世纪数字技术的革新,数字媒体艺术被广泛运用到各种高新技术行业当中,把传统艺术设计的内容从平面图像进化至立体的、动态的、配合光影与声音的多元化传播方式。伴随着数字媒体的发展,艺术形式有了新的突破——不仅在特定空间内对艺术作品的有机组合,还包括在空间中积极地融入沉浸现实技术,来演绎数字化的媒体信息空间。本文分为五个部分逐层分析XR技术对数字媒体艺术发展的影响。第一部分,简述包括XR技术在内的沉浸现实技术整体概念框架。第二部分,针对性地探讨XR技术对于数字媒体艺术的关系,包括在艺术作品中的应用,并浅析其交互的多元性。第三部分,表述XR技术特性对数字媒体艺术的影响及融合对现今数字媒体艺术创作的各种改变。第四部分,以个人的角度出发分析使用XR技术制作的虚拟艺术作品的现世价值。第五部分,以数字媒体艺术为基准对XR技术加持的数字媒体艺术作品进行未来的展望。目前正处于后疫情时期,如美术馆、博物馆及艺术馆等以现实空间为主的线下展览已不适应这个时期国家的防疫需求。近年来各大美院及艺术展都采取线下与云上展览并存的形式进行布展,甚至云展览的体量远高于线下布展的规模。全新的布展形式将发展出更具沉浸感的观展方式,如使用沉浸现实设备“亲临”展厅或艺术空间。XR技术的应用更适应这个“无接触”的后疫情时代,或将改变整个行业的动向。将观者从平面的图形、文字、视频中解放出来,提供全新的视角——亲临其境、融为一体,足不出户将艺术带入家中。本文在分析技术的同时,探讨XR技术的应用是否真正贯彻以人为本的设计思想:以观者的视角和体验为中心构建虚拟艺术作品,而非以传统创作者的视角进行创作,是否能加强观者与艺术作品间的联系?实景与虚拟场景融合的XR场景是否会向欺骗性沉浸现实发展?文章希望通过系统地分析,解答个中带来的疑问。