绘画中的平面性始终贯穿于艺术史的前前后后,无论是在原始艺术时期还是在文艺复兴时期,有三维追求的绘画作品中都不难发现平面性的图式存在。直至现代艺术出现之后,平面性结构才被重新剥离出来。平面性语言在现代画派中之所以能得到广泛应用,其原因在于,它可以为油画艺术家们提供更加广阔的创作需求和情感表达空间。多元化的审美体验不仅开拓了现代油画创作的疆土,更满足了视觉精神上的共鸣。在这种浪潮下,中国艺术家自然也踏浪而上。他们更加关注的是,如何将一个纯粹的西方绘画语言与中国传统文化精神结合起来,并将其转化成不受现实束缚的个性化语言。中国油画本土化过程中衍生出了众多的艺术学派,其风格更是千差万别,对于意象油画的争论也是众说纷纭,笔者仅从个人创作的角度去讨论意象油画。本文认为意象油画是利用中国传统文化精神将表现主义本土化的一种方式,其中,部分平面性语言则是意象表现手法的特征。正在走向平面性的绘画语言在现代主义绘画当中左右着绘画技巧和表现形式。平面性语言在现代油画尤其是意象油画中占据重要地位,更多的是在油画这门艺术进入现代主义情境之后,三维的空间逐渐转向了虚拟的空间样式。艺术不等于模仿,更趋向于平面性的语言在现代绘画的重新回归,无疑是油画语言在打开现代之门后寻找艺术本质的一把钥匙。