自古以来,艺术品是人类社会中最特殊的一种商品,它具有其他商品所没有的属性,如不可复制性、原创性等。它凝聚了人类的智慧和对美好事物的向往,是人类重要的精神财富。当人类社会从低级原始社会向高级文明社会发展的过程中,累积出艺术品市场这个复杂的商品市场。在中国艺术品市场发展的过程中,也将画家的角色从早期的受统治阶级摆布的匠人,摇身变为贴上自己个性标签的文人画家,随着市场经济发展中的竞争越演越烈,从而产生了文人画家职业化和职业画家文人化的特点。画家身上有了商人味,对待世事和处理问题也都不乏商人气,商人的角色一直居于社会上级阶层,只有在有大量的物质基础前提下,商人需要精神文化充实自己,也附庸风雅的大肆买画论画,文化艺术与商品经济在此处得以互动和整合。而两者产生互动和碰撞的前提就必然是生产力高度发展,剩余价值产生,出现市场的大量需求。艺术品的创造者——艺术家,在市场中扮演着越来越重要的角色,艺术家在经营自身作品的同时,也在累积着市场竞争的经验,只有象品牌一样营销自己,才能在市场竞争中立于不败之地,潜移默化的完成画家向商人角色关系的转换。作为培育画家摇篮的高等艺术学院,在如今的国家扩招政策下,生源良莠不齐,教育体制急需进一步完善。随着我国经济水平的提高,具有对艺术品鉴赏、营销、策划等有着高水平高素质人才的需求相信会越来越多,国家需要这类人才来规范和稳定艺术品市场,这类人才也将会是支撑艺术品市场的中坚力量。而现阶段高校课程设置和体制并没有对这一块专业领域非常重视和得到相应的开发。相信随着艺术品市场经济的牛市到来,这类对艺术鉴赏学、市场营销、心理学等相关专业的高素质人才也会相应供不应求的。