中国古代艺术无论是建筑、雕塑、绘画,还是音乐、舞蹈、戏曲都在不同程度上受佛教禅宗思想的影响,中国古典舞作为中国古代舞蹈的本质的延续和形式的新生,是传承了中国传统文化哲思内涵,体现着深厚的中国传统文化底蕴的一门古老而新生的舞蹈艺术。随着舞蹈事业的蓬勃发展,越来越多的人加入到中国古典舞的队伍,从事中国古典舞的学习、表演和教学等相关工作。随着队伍的不断壮大,中国古典舞在不同的接受者之间发生着风格性的异化,因此,能否正确把握中国古典舞的神韵就变得尤为重要,甚至一度成为这一行业从业者优劣的评判标准。本文从审美的角度出发,尝试将中国古典舞置于禅修的宗教语境之下,以期通过一个新的视角去分析和阐述佛教禅修与中国古典舞神韵之间相互影响、相互渗透的渊源关系,从而让世人能更全面地学习、理解、欣赏中国古典舞的舞蹈作品和舞蹈形象,进而领悟其所隐蕴的思想精神。本文通过三大部分进行梳理研究,第一部分通过对佛教东传中国的发展以及其对中国舞蹈形式和审美的形成所造成的影响来进行全文的切入,同时引出佛教与禅宗的关系,得出禅之境与舞之韵的相关性;第二部分是本文的重难点,即对于禅修与古典舞神韵的启示研究,结合禅修的调身、调息、调心之修为对古典舞神韵的刚柔相济、空灵曼妙、形神兼备、诗情画意的启示进行分析和探究并对二者的关联性进行了详细概述;第三部分主要在讲笔者自身的体悟,即通过在古典舞学习中融入禅修行为和禅性思维后得到的不同体验。本题旨在寻找并发现古典舞创作和表演过程中的独特思维方式,运用禅修作引导,使舞者在学习、表演、创作的过程中更好的把握自己、肯定自我、使之心灵自由、奔放、果决、豁达。从而充分的展示出舞蹈艺术作品的美妙。