德国作曲家费利克斯·门德尔松·巴托尔迪(Mendelssohn Bartholdy Felix,1809—1847)是浪漫主义时期的代表人物之一,他的作品和音乐社会活动对德国音乐的发展起了重要作用。他一生创作颇丰,还热衷于各种音乐社会活动,为后来德国古典音乐的发展打下了坚实的基础。门德尔松天资聪颖、才华横溢,在音乐、文学、美术和外语方面都很有造诣。他擅长从文学作品中挖掘音乐创作的素材,并且是公认的用音乐描绘风景的奇才。浪漫主义时期,音乐与相关文化的联系尤为紧密。门德尔松本人就是当时多才多艺的代表人物之一,他不仅是音乐家,还精通绘画,对文学和哲学也很有研究。17岁的门德尔松在读了由蒂克和施莱格尔翻译的《仲夏夜之梦》后,将剧中吸引他的文学形象用音乐表达出来,创作出了四手联弹的钢琴曲,后又改编为管弦乐序曲《仲夏夜之梦》,以优美的旋律和巧妙的配器手法取得了成功。这部序曲的巨大成功使普鲁士国王在16年后再次邀请门德尔松为莎士比亚这部喜剧在柏林的演出进行配乐。门德尔松照搬了原先创作的序曲,并把序曲作为全部配乐的基础,使之成为有机整体。门德尔松是德国音乐文化优秀传统的代表,他对艺术有着崇高的信念和追求,通过研究《仲夏夜之梦》,可以探寻出门德尔松多才多艺的一面在音乐创作中是如何展现的,他在文学、戏剧、美术等方面的天赋是怎样运用到音乐范畴的,由此总结出门德尔松的创作特点和音乐风格,并进一步挖掘出其音乐的戏剧性特点,同时对西方文化各方面的交流与融合有更深刻的认识。全文主要由引言、五个章节和结语三部分组成:引言是关于选题的研究意义与国内外研究现状的陈述,阐述本选题研究的必要性和可行性;第一章阐述《仲夏夜之梦》的创作与莎士比亚原著的关系,这一章围绕对莎士比亚原著的介绍展开;第二章简述门德尔松其人以及创作,并分析他与《仲夏夜之梦》原著的关系,探寻两者之间的渊源;对门德尔松的生活背景以及创作时期的概况进行简介,为具体分析做好铺垫性陈述;第三章对《仲夏夜之梦》这部音乐作品展开分析,以曲式和旋律的分析为主,并对这部作品中序曲与其它配乐的关系进行剖析;第四章对音乐戏剧性特点进行归纳,得出音乐具有叙述性与戏剧性、典型性与标题性、造型性与色彩性特点的结论;第五章归纳《仲夏夜之梦》在音乐史发展上的历史意义,从对古典主义的继承和对浪漫主义的体现、标题音乐的开端角度总结其历史意义;结论是门德尔松《仲夏夜之梦》的音乐具有戏剧性特点并且有与相关文化融合的意义。