约恩·福瑟(JonFosse,1959-)是当代挪威文学界最重要的作家之一,许多评论家称其为“(挪威)易卜生之后最伟大的剧作家”。福瑟的剧本以特殊的时空观念、高超的语言技巧和独树一帜的表达方式,既突破了传统戏剧剧场的观念,又不同于后戏剧剧场作家的写作。其中“重复性”的表现手法和动态的诗意是被世界各国评论家所公认的福瑟式美学特征。福瑟以其自身的戏剧创作实验,为当代戏剧的发展探索了新的可能性。本文从福瑟代表性戏剧作品入手,在文本精读的基础上,以福瑟剧本中呈现的挽救共同体的尝试作为切入点,将福瑟的剧本与经典剧本进行比较,试图厘清福瑟式美学的特征及其成因。本文共分为五个部分:绪论部分概述了约恩·福瑟迄今为止的文学创作、获奖情况以及国际评价,对中国和西方的福瑟研究现状进行整理,指出评价福瑟的戏剧创作,必须要将其置于二十世纪戏剧发展的脉络中加以考察,从挽救共同体这一角度,可以阐释福瑟剧作的共同主题和美学特征。第一章从时空观念出发,探究福瑟的戏剧时空观念与戏剧剧场时空观念之间的区别,以及福瑟特有的时空并置的剧作手段,介绍福瑟在挽救共同体的过程中所引入的异托邦的概念,指出福瑟的动态化空间的剧作特点。第二章分析福瑟戏剧语言的特点,包括他在语言中的中断特点、将独白作为对白的间奏,以及重复性的节奏等特点。从语言结构上辨析福瑟所建立的共同体与戏剧剧场中的共同体的区别。第三章将福瑟剧本中的人物主体性和人际关系的张力并列起来,分析福瑟在人物塑造过程中对于传统人物观念的反叛与突破,将人物置于群体关系之中,在动态不确定的人际关系中展示间际氛围本身所具有的张力。结语部分对前三章的内容作了总结,正因为福瑟的戏剧主题可以概括为“一种挽救共同体的(不断失败的)尝试”,他的剧作因此呈现一种动态的美学特征。这种动态的美学特征,可以看做对当代社会生活方式和人际关系的诗意回应。