中国是一个具有5000年历史的文明古国。作为文化的载体和象征，艺术品早在商周时期就被人们运用到日常生产活动中去，收藏艺术品、鉴赏把玩艺术品等不同形式的活动，共同构成了最原始的艺术品市场，并一直延续和演变至今。建国以来，尤其是改革开放以后，国家政策全面放宽，各行业都得到了飞速的发展，中国的艺术品市场也乘着改革的春风，走出了一条有中国特色的艺术品市场的道路。根据欧洲权威的《TEFAF全球艺术品市场报告》历年统计显示，2008年全球金融危机之后，从2009年到2014年，中国艺术品市场连续5年保持在千亿级交易额的水平，成为美英之后世界第三大艺术品交易市场。但是，自2014年开始，中国的艺术品市场盛极而衰，当年交易额960亿，2015年交易额跌至不足800亿，企业和机构面临巨额亏损甚至倒闭的情况屡见不鲜，整个行业随之一片哀鸿。令人费解的还不止于此，根据国家统计局统计显示，2015年中国的人均 GDP突破8000美元。依照国际惯例，人均 GDP超过3500美元，人民文化娱乐市场开始活跃，人均 GDP超过6000美元，艺术品市场开始繁荣，那么，为什么中国的艺术品市场的表现恰恰相反？我们还注意到，在官方层面，2015和2016连续两年，李克强总理在年度政府工作报告中均提出“积极发展文化事业和文化产业”和“推动文化产业创新发展”的明确指示，随着“互联网+”和“大众创业、万众创新”上升到国家战略，各个行业的市场迎来了新的发展机遇，这当然也包括艺术品市场。在国家支持、民众富裕、互联网+创新创业如火如荼的大背景下，是什么原因使得我国本该繁荣的艺术品市场落入低谷？面对着中国经济告别高速增长进入新常态，以及反腐的持续深入，艺术品市场未来何去何从？这是一个值得我们认真思考和研究的课题。　　本文采取归纳和演绎相结合的研究思路，以马斯洛需求理论和T型战略为主要依据，在结合互联网+产业升级的大背景下，通过对艺术品市场的行业特征、产业链梳理、消费场景、企业内外部环境以及细分市场产品服务的分析，提出打造艺术品线上线下生态的战略愿景，制定出企业总体发展思路和基本竞争策略。