“情”与“理”是中国传统艺术精神既相排拒又互融合一的两大要素，二者的辩证的关系演绎出了一部中国艺术史。自北宋欧阳修等人提出“齐天下之不一”的一统文艺主张后，二程更推波助澜，强化了文艺精神中“理”的内涵。二程提出“性情”与“理”的矛盾，并指出解决这种矛盾的准则──“性情”服从于“理”。这种理论虽然主要作用于文学和哲学，但对绘画的影响也是一致的。 本文利用纵向、横向的历史分析方法，力图展示出晚明“文人画”因受心学影响，挣脱情理对立的囿限而走上性灵之路的历史轨迹。着重剖析这一嬗变过程里边深藏的人格特征和心理内涵。联系文学和哲学思想、思潮的发展演进，从文化人格观的角度切入晚明“文人画”，选取典型的代表人物和代表作品，并参以适量的文字史料，把艺术家及作品同真实的历史文化背景紧密联系起来，进行较深入的研究，力求真正地认识和诠释他们的人格特征和心理内涵及其成因。 本文无意对“人格”这一概念提供一个普遍定义，而是把它理解为人的文化品质，这只是为了研究晚明文人画家这一历史文化群落及其典型代表人物这一特定对象的具体需要。在一个重视群体作用和道德价值的文化传统中，文人们的人格显然具有鲜明的角色意识和道德色彩。而晚明文人正陷入一种尴尬的境地──即社会角色意识和社会道德情感这两者的日趋枯槁沦丧。这种尴尬正是晚明文人的典型人格特征，也是我们理解晚明“文人画”文化品质的重大关捩。