本文是关于美学分析方法在钢琴音乐作品演奏“学”之环节的应用研究。文章通过对钢琴音乐作品演奏教学领域中，“教”与“学”之一般模式的讨论，明确了教师不仅是教授技术技巧，更应是以“教”为媒介，启发和引导“学”者的学习能力，培养与提高钢琴音乐作品演奏能力和水平的动力。作为教学活动的另一方，虽然“学”者是“教”之对象，却更应是“学”之活动的主要角色，是教学活动中最为重要的组成部分，而绝不应该是“教”的被动接受者。文章还对钢琴音乐作品演奏“学”之美学分析的概念、性质与内涵等，进行了较为细致的介绍、分析与讨论，认为：美学分析是钢琴音乐作品演奏“学”之最佳效益获取的必然选择。同时，文章还对美学分析在“学”之活动中的运用等问题，进行了较为仔细的讨论，认为：1、必须抓住钢琴作品音乐形象或情感的外观形象性。2、必须关注钢琴音乐作品在演奏之“学”中的情感感染性。3、钢琴音乐作品演奏之“学”应当超越直接功利性。文章最后得出结论：钢琴音乐作品演奏“学”之活动中有没有这个美学分析，以及如何在其中正确地对待并实际运用美学分析的方法，应该是钢琴音乐作品演奏“学”之现实主义与形式主义的分界线，是“学”者审美素质——钢琴音乐作品演奏能力和水平培养与提高的关键因素和核心问题。