肖像艺术是基于人像艺术进行富有艺术性的再创作,凝练、融合了创作者的思想以达到艺术表现力的升华。肖像艺术包括肖像绘画与肖像摄影两大门类。历史上肖像绘画对肖像摄影影响深远。作为本文主题对象和关键词,“传统肖像摄影”的概念指向即落在肖像摄影的历史根脉和写实表达,其中就牵涉到了了肖像绘画对肖像摄影的关系与影响。肖像摄影所记录的人物瞬间及其时代特征是肖像艺术发展创新的产物,同时也是时代进步、科学技术水平不断提高的见证者、记录者与参与者。传统肖像摄影更注重写实性,展现出人物特有的心理状况及其外貌特征,而当代肖像摄影则倾向于表达创作者的思想,人物形象则被艺术家们进行主观改动,使其更加具有符合当代文化立场的艺术态度及现实反思。自21世纪以来,当代社会多元文化艺术的不断发展,肖像摄影由最初用于自我欣赏、私人收藏的技术工具逐渐发展成为当代探寻人类与社会、理想、精神关系的艺术工具,艺术家们也在不断对创作手法进行创新,不断丰富肖像摄影的思想内涵。本论文着眼于传统肖像摄影在当代文化背景下的继承与创新。文章结构框架由四个部分组成。文章的第一部分(绪论)主要论述本文的研究背景和研究现状,并对传统摄影的发展历程、在当代艺术背景下的发展现状进行分析。第二部分对肖像摄影的发展与继承进行梳理,首先探讨传统肖像的发展与表达,随后对当代文化背景下的肖像摄影和当代艺术背景下的中画幅环境肖像摄影进行分析。第三部分探讨肖像摄影在继承前提下的创新型表达,对摄影艺术在当代的发展、装置人像摄影、波普风格和超现实主义肖像摄影的发展与创新结合艺术家作品进行阐述。第四部分(毕业创作分析)即最后一部分从理论到实践,分析毕业作品《生活在这里的人们》创作思想、表象方式及创作思考。