二十世纪人的生存状况成为作家普遍关注的问题。加缪从存在主义哲学和希腊悲剧精神中汲取营养，在法国哲学传统的基础上形成了具有现代性意义的荒诞理论。加缪以小说、戏剧和散文三种文体共同来阐释他的荒诞言说。小说和散文受到极高的评价，其中的人物形象成为了上世纪演绎荒诞的经典。相对来说，他的戏剧则受到较少的关注。但加缪最喜爱的是戏剧，他不仅创作和改编剧本，还亲自导演和参加演出，具有丰富的戏剧实践经验，戏剧活动贯穿其一生。在他看来，之所以从事戏剧只因为舞台是一个让他感到幸福的场所，演戏能使人生活在真实之中。所以，他将表现和反抗荒诞的主题都以戏剧的形式来表现。他还在继承希腊悲剧和古典悲剧的基础上，提出了复兴“现代悲剧”的设想。其悲剧创作和实践就是对这一设想的尝试。他将荒诞这一主题引入戏剧，并试图去创作“现代悲剧”的语言与风格。只是因为他英年早逝，“现代悲剧”的设想未能在生前实现。但他的探索为之后的戏剧，尤其是荒诞派戏剧的发展奠定了基础。而国内外对其戏剧都未给予足够的重视，本文通过对他的四部独创剧的分析，希望能够提高对加缪戏剧的认识和理解。文章首先从悲剧的概念入手，在确定了“现代悲剧”的范畴后，对加缪的戏剧生涯进行介绍。然后具体地阐释他的“现代悲剧”理论。第二部分则从主题和戏剧技巧上对他的四部作品进行深入的分析。他自称自己的戏剧是“理智的戏剧”，却是在荒诞中抒发对人性和爱的呼唤。作品既有突破性的创新，又在表现形式上过于继承传统。总的来说，具有特殊的过渡性的价值。第三部分则是回溯“现代悲剧”的传统。主要说明了希腊悲剧以来的传统对加缪悲剧思想和创作的影响，和那个时代产生悲剧的可能性，以及他的思想与戏剧创作的关系。进而对其未完成的探索进行总结。