在中国传统舞蹈这条渊源流淌的长河中，唐代舞蹈以它独特的审美意蕴焕发出耀眼光芒。唐代的舞蹈文化以自由为前提，包容贯彻其中，在接纳外来文化同时推崇本土文化，齐头并进融合发展，如此文化高度造就舞蹈高度。唐代舞蹈的美学价值在于集中体现了中国传统文化的“意象”之美，以广泛的种类、出色的作品、卓越的舞者完美地诠释了唐代舞蹈“美在意象”。
　　唐代“舞蹈意象”指的是通过唐代诗歌、史料等文字方面与唐代画作、剧目等图像方面所表达的双重“意象”，需同时满足“舞蹈”和“意象”两个条件。界定何为唐代舞蹈“意”与“象”、它们之间的生成与关系、在社会生活中的体现以及“舞蹈”意象对唐代审美趋势的影响，研究这些问题都是具有现实意义的。
　　本文以唐代诗歌、史料、画作为基础，现当代汉唐舞蹈剧目为佐证，从多个维度阐释唐代“舞蹈意象”。首先将唐代舞蹈的分类作大致说明，意在介绍唐代舞蹈繁多的种类和舞蹈文化。其次将“意象”拆分为“意”和“象”，结合唐代舞蹈从产生、发展来论证两者间的关系，用诗歌中所诉的形象推断舞者内心所想和揣度舞蹈图像及作品背后的知性材料。再次透过具体《踏歌》这种有文字记载和后世改编的舞蹈形式，以点及面的分析其审美风格及现实意义。最后透过社会各阶层的舞蹈文化，分析构造“舞蹈意象”的基本条件。“舞蹈意象由舞者表演、观者欣赏所产生，审美主体与客体都缺一不可，舞者从所想之“意”外化到身体之“象”，观者从所观之“象”内化到内心之“意”。由“意”生“象”，观“象”致“意”，合而为一成为唐代“舞蹈意象”。