阿希尔·克洛德·德彪西(Achille claude debussy1862——1918)是十九世纪末至二十世纪初，法国著名的作曲家，也是印象主义音乐的创始人，在西方音乐史中具有举足轻重的地位，他为20世纪作曲家打开了一个崭新的创作世界，成为晚期浪漫主义过渡到现代音乐的一座桥梁，同时也为20世纪现代音乐的崛起开辟了新的道路。钢琴音乐在德彪西的音乐创作中占有重要地位，其中他创作于1905年的钢琴曲集《意象集》Ⅰ标志着其创作风格已进入印象主义音乐的成熟时期，该作品也是德彪西钢琴音乐创作的精华。他打破了传统的西方作曲原理和技巧，以全新的和声、音色、音调和曲式开创了独具特色的作曲手法和风格。在钢琴音乐的领域里，他在和弦与和声的运用上表现出独特的技巧，通过对和声的不规律移动以及捉摸不定的变化，创造出稍纵即逝的朦胧音响。本论文以德彪西的音乐语言为观察视角，从和声分析入手，首先，从德彪西及“印象主义”音乐风格的起源入手，了解作曲家创作风格的形成背景；其次，对于钢琴曲集《意象集》Ⅰ中的三首作品，进行调式调性方面的分析，试总结其中的特点；再次，重点剖析本集作品中的和声构成及和声序进，进一步了解作曲家创作中体现的和声思维，以及和声进行是如何使音乐描绘出唯美的意境；最后一部分，主要是针对音乐中所描绘的“印象”等方面展开分析和研究，最终对德彪西的音乐创作特征做出总结。