绘画之于每个时代都有其不同的特征和代表画家,而齐白石的花鸟画却是依附于时代又独立于时代之外,是二十世纪无可争议的绘画大师。中国传统花鸟画从唐代开始独立成科,不论是宫廷式的富贵精致,还是文人般的洒脱坦荡,都与普通老百姓的生活有一定的距离,而齐白石的花鸟画既有传统花鸟画的功底又有乡村意趣的审美取向,故是雅俗共赏,而这都要归功于齐白石对图式构成别出心裁的运用。　　齐白石花鸟画独特的图式构成得益于特别的生活和艺术创作经历,工写掺用的惯用手法和乡村母题的结合,形成了既保持了中国传统花鸟画艺术创造所强调的“自然形成”,又延伸了艺术家个性的“自我创造”这样一种具有独特艺术魅力的绘画风格。　　在题材选择上,齐白石不像传统文人画家那样偏爱梅、兰、竹、菊,由于其生活经历,他有自己的艺术心理定向选择。他描绘得最多的就是乡村自然的事物,在古今画家中,以此题材来画花鸟画的,其创作数量和创作范围无人能出其右。齐白石凭借其乡村生活经验和细心的观察写生,以传统花鸟画的绘画功底抒发乡村逸趣,他所持有的乡土情怀为中国传统花鸟画带来了清新诱人的生活气息和乡野情趣,大大扩展了花鸟画的表现范围和探索空间。　　在构图上,白石老人不受任何拘束,手法大胆而自由,突出地表现在对“繁”和“简”的处理上。既能繁而不乱,亦能以少胜多。毕加索说过,齐白石画的鱼没有一根线表现水,却能让人看到江河,嗅到水香,这就是齐白石控制空间构成的功力表现。　　在齐白石花鸟画图式构成中最重要的还有其墨色上的创新——“红花墨叶”,超出俗格,这正是他有意将中国画的主要色彩组成对比的选择。红色艳丽醒目,黑色凝重压抑,二者互为花叶,抑扬对比之中又达到协调统一。他对色彩构成的运用以及对空间布局的安排,是对中国绘画形式美语言的丰富和发展,其独特的图式构成值得后来者学习借鉴。