弗朗茨·李斯特作为匈牙利伟大的钢琴家、作曲家和教育家,是浪漫主义时期的杰出代表人物,在钢琴方面的创作成就更是名垂千史。然而一提及波罗乃兹这种音乐体裁,更多被大众所熟知的作品是肖邦的波兰舞曲;在李斯特浩瀚的钢琴作品中,有两首波罗乃兹舞曲是李斯特为了纪念肖邦而作,它们更像是被人们遗忘的珍宝,其中《第二首波罗乃兹舞曲》是技术更为艰深的代表作,在这首作品中一方面李斯特把握住波罗乃兹这种音乐体裁的风格特点,例如仍在作品中保持了马蹄形的节奏感;另一方面李斯特又增加了更多的炫技因素,具有典型的“李斯特式”的音乐风格。笔者根据自身的演奏经验对该作品进行了分析和研究,其中重点探讨了《波罗乃兹舞曲第二首》的创作特征和演奏技法,希望通过自身的学习来帮助更多的演奏者去认识这一部优秀的作品,运用正确的方法来演绎《波罗乃兹舞曲第二首》。本论文主要内容分为三个部分:第一部分是作品创作背景的概述,主要是阐述了李斯特生平及其钢琴音乐,除此之外,笔者对波罗乃兹这种音乐体裁的起源和发展也做了相关的介绍;第二部分是对作品进行了文本分析,主要从曲式、和声和调式三个方面来探讨。第三部分是从自身演奏处理的角度来阐述,其中主要是包括旋律、八度、和弦、颤音、踏板等几个方面。笔者通过对相关文献资料的归纳整理,以及对演奏的经验总结等研究方法,做出了以下的演奏研究,希望能为演奏者提供一些借鉴,从而能更完美的呈现这个作品。