自爱森斯坦时期,电影的空间性就在不断被探究,人们就电影以及建筑的本体,讨论虚拟空间与物理空间之间的再现和参照模式。随着时间的发展,人们对空间艺术的探索不断深入,更多在空间认知方面寻找同构性。园林作为传统建筑的一种特异形式,近年来由于“诗意地栖居”概念的出现而被不断提及。古典园林在空间营造方面更是有着一套完备的理论,却鲜少被作为一门艺术形式与电影进行类比。现象学中,海德格尔的“诗意地栖居”以及梅洛庞蒂的“身体与空间”理论对空间的研究指涉了存在方式,二者从现象学调和了物理空间与虚构空间之间的关系,且德勒兹认为电影的空间藉由运动和时间的连接形成电影中表达意义的角色,我们可以借助现象学从“人”、“时空”、“运动”三方面探究中国电影中空间是如何参与叙事的并实现沉浸性的。而古典园林和电影在视觉体验和叙事上都有着同构关系,电影学者朱利安娜·布鲁诺在现象学的基础之上提出“如画的园林”这一概念,虽然并非是针对中国古典园林,但是这与中国园林经营所追求的“步移景异”和“眼前有景”是一个道理。文中中国电影特指富有东方古典意蕴的中国艺术电影。关于中国电影的特质,费穆导演曾写过一篇文章《略谈“空气”》,探讨了如何通过电影语言让观众沉浸到影片之中。从包括郑君里、侯孝贤等中国电影人的实践作品中我们可以看出中国电影一直在有意识地追求沉浸感。因此,本文试图考察园林美学在电影创作分析及电影理论建设上的可行性,并通过《小城之春》和《刺客聂隐娘》两部影片加以验证。